Keseruan yang Dihadirkan oleh Pertunjukkan Musik Touring 3 Hours of Geek and Music

Keseruan yang Dihadirkan oleh Pertunjukkan Musik Touring 3 Hours of Geek and Music – Musik merupakan salah satu alat yang dapat kita manfaatkan untuk melepaskan penat dan stress. Untuk menghilangkan penat maupun stress, menikmati musik secara langsung merupakan cara yang biasa dilakukan oleh sebagian orang. Tidak hanya dapat menghilangkan beban pikiran, ada pula yang menjadikan musik sebagai kegemaran yang perlu dilakukan guna melahirkan kebahagiaan pada diri. Tak mengherankan jika ada banyak pihak yang tak sungkan untuk mengikuti serangkaian touring musik yang dilakukan oleh para musisi musik. Berbicara mengenai touring musik, 3 Hours of Geek and Music merupakan salah satu pertunjukkan musik touring yang mengenalkan musik geek pada para pecinta musik. Pada pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music, para penikmat musik akan dimanjakan dengan alunan musik geek yang berasal dari para musisi yang mengisi acara. Alunan musik inilah yang menjadi keseruan utama dari pertunjukkan musik 3 Hours of Geek and Music yang diadakan di Amerika Serikat.

Pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music semakin seru rasanya akibat pertunjukkan musik yang diadakan di lokasi yang berbeda. Pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music digelar menjadi dua versi yang berbeda dimana setiap versi pertunjukkan musik diselenggarakan pada kota yang berbeda agar para penikmat musik geek dapat merasakan keseruannya secara merata. Untuk versi pertama dari pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music, pertunjukkan musik diadakan pada tahun 2009 di kota San Fransisco dan kota Los Angeles. Pada versi pertama pertunjukkan musik tersebut, Molly Lewis dan Kid Beyond merupakan nama tamu istimewa yang hadir. Untuk pengisi acara utamanya sendiri, Adam Savage, Paul dan Strom merupakan nama-nama pengisi acara yang selalu mengisi pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music. Ketiga nama tersebut selalu hadir di versi pertama dan versi kedua dari pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music. Selain itu mereka juga pernah diundang untuk mengisi acara event yang di adakkan oleh agen sbobet.

Keseruan yang Dihadirkan oleh Pertunjukkan Musik Touring 3 Hours of Geek and Music

Pada saat kita mendatangi pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music versi pertama dan versi kedua, kita akan menemukan deretan nama pengisi acara yang berbeda-beda. Pengisi acara inilah yang dapat menambah keseruan dari pertunjukkan musik live. Kita dapat menikmati alunan suara dari pengisi acara yang berbeda sehingga kita tidak akan merasakan kejenuhan ketika mendatangi pertunjukkan musik touring 3 Hours of Geek and Music di berbagai kesempatan. Dari para pengisi acara yang datang, kita juga dapat mengetahui perbedaan karakter suara yang dimiliki oleh para pengisi pertunjukkan musik 3 Hours of Geek and Music tersebut. Karena tahun 2016 menjadi tahun terakhir touring musik 3 Hours of Geek and Music, kita akan kesulitan untuk merasakan keseruan musik geek kembali.

7 Situs Agen Slot Paling Populer, Tawarkan Jackpot Besar!
Informasi

7 Situs Agen Slot Paling Populer, Tawarkan Jackpot Besar!

Ada banyak situs agen slot yang beredar di internet, namun tidak semua dari website tersebut tergolong aman digunakan. Agar tidak salah pilih, simak beberapa referensinya di sini! Judi slot tentu sudah tidak asing lagi di masyarakat. Permainan yang mengasah perhitungan dan keberuntungan ini terbilang sangat populer, sebab menawarkan keuntungan yang melimpah. Di Indonesia sendiri, judi slot tidak hanya dimainkan di arena perjudian maupun kasino. Pasalnya, saat ini sudah banyak situs agen slot online yang bisa digunakan secara mudah. Berbagai agen situs judi slot pun menawarkan beragam opsi permainan, mulai dari slot atau fruities, live casino, judi bola, arcade game, poker, hingga togel. Jika Anda tertarik untuk mencoba salah satunya, berikut rekomendasi situs agen judi slot online terpercaya yang bisa dipilih.

Rekomendasi 7 Situs Agen Slot Terpercaya 2022

Sebelum membahas rekomendasi agen judi slot online, perlu diketahui bahwa masing-masing website mungkin menawarkan pengalaman bermain serta fitur-fitur yang berbeda. Namun untuk mengidentifikasi situs agen slot terpercaya, biasanya perusahaan tersebut sudah mengantongi sertifikat dari perusahaan layanan perjudian online. Seperti SIPSLOT88, agen situs judi slot ini menerima lisensi resmi dari Nexusegine. Ini merupakan perusahaan judi slot kenamaan dunia, yang mempunyai banyak provider di Indonesia. Selain SIPSLOT88, ada pula sejumlah situs agen judi slot online terpercaya yang bisa dicoba. Tanpa perlu berlama-lama lagi, simak daftarnya di bawah ini!

1. Pragmatic Play

Berbicara soal situs agen slot, tak lengkap rasanya jika tidak memasukkan Pragmatic Play ke dalam rekomendasi kita. Website ini memang sangat populer, terutama bagi masyarakat di benua Asia. Pragmatic Play merupakan situs agen slot online yang menawarkan berbagai permainan peruntungan mulai dari live casino, bingo, kartu gores, dan sebagainya. Menggunakan situs ini terbilang sangat aman, sebab perusahaannya telah menerima lisensi resmi dari salah satu perusahaan judi ternama di Britania Raya.

2. Play ‘n Go

Walau baru dibangun pada tahun 2012, kredibilitas Play ‘n Go sebagai agen situs slot online tidak perlu diragukan. Website ini menawarkan fitur-fitur menarik, dengan tingkat privasi yang tinggi. Bagi Anda yang ingin mencoba Play ‘n Go, tidak perlu khawatir sebab agen situs slot online ini menawarkan kemudahan transfer kredit game untuk semua perangkat yang digunakan anggota. Tampilannya website-nya pun cukup simpel sehingga mudah digunakan. Karena itu, jangan heran jika banyak masyarakat tertarik untuk mencoba agen judi slot online ini.

3. SG Slot

Mirip seperti Play ‘n Go, situs perjudian SG Slot juga terbilang baru. Meski begitu, agen situs judi slot tersebut sudah banyak digunakan oleh berbagai kalangan masyarakat. Salah satu keunggulan SG Slot adalah fitur-fiturnya yang simpel dan mudah dimainkan. Terlebih, situs agen judi slot online terpercaya ini digadang-gadang menawarkan jackpot yang cukup besar. Untuk menambah kepercayaan masyarakat, SG Slot bahkan telah dibekali dengan sertifikat resmi serta dinyatakan lulus uji ItechLabs.

4. One Touch

Tidak hanya melalui PC ataupun laptop, slot online bisa pula kita mainkan melalui smartphone. Salah satu penyedia layanan agen situs judi slot online resmi, ialah One Touch. Perusahaan perjudian ini memang cukup populer. Selain memiliki fitur dan pilihan gim lengkap, mereka juga menawarkan akses permainan yang cepat serta fleksibel. Usut punya usut, kesempatan jackpot di One Touch juga terbilang cukup mudah. Dengan berbagai pilihan pembayaran, website ini terbilang mudah digunakan dan sangat modern.

5. ACE Slot

Selain One Touch, kesempatan memenangkan jackpot di ACE Slot juga terhitung cukup mudah. Nilai hadiahnya pun terbilang sangat tinggi, sehingga jamak dimainkan oleh masyarakat. Ace Slot sendiri merupakan salah satu situs agen slot yang populer di Indonesia. Penggunanya datang dari segala kalangan, mulai dari pemain pemula hingga profesional. Jika dilihat dari tampilannya, website ACE Slot cukup mudah dioperasikan dan sangat terpercaya. Agen situs slot online ini menjunjung tinggi privasi serta kenyamanan para penggunanya.

6. CQ9

CQ9 adalah situs agen judi slot online terpercaya yang berasal dari Taipei. Perusahaan ini dibangun pada tahun 2016, serta langsung digemari oleh para slotters hingga sekarang. CQ9 merupakan tempat yang cocok bagi penggemar casino dan judi slot. Bagaimana tidak, fitur-fitur yang dihadirkan terbilang lengkap sehingga cukup mudah digunakan. Selain itu, desain website yang satu ini terbilang sangat unik. Tampilannya banyak mengadopsi kebudayaan serta kesenian Tiongkok, sehingga terlihat sangat unik dan menarik.

7. Playtech

Terakhir, situs agen slot online yang mesti kalian coba adalah Playtech. Website ini menawarkan gim-gim up-to-date dan juga responsif, seperti judi slot, casino, poker, dan sebagainya. Selain mempunyai menu gim yang lengkap, situs Playtech juga diklaim memiliki kecepatan tinggi. Setiap menunya sangat mudah diakses, sehingga menawarkan pengalaman bermain menyenangkan. Di Tanah Air, situs agen slot terpercaya ini pamornya cukup tersohor. Sejak beroperasi pada tahun 2012, Playtech telah digunakan oleh berbagai pecinta betting slot di Indonesia.
Perkembangan Konser Musik Yang Ada Di Italia
Konser Musik

Perkembangan Konser Musik Yang Ada Di Italia

Perkembangan Konser Musik Yang Ada Di Italia – Ruang terbuka yang besar di mana kami akan menghadiri konser di tengah kerumunan besar, festival yang berkembang biak untuk setiap genre musik, tetapi juga konser langsung yang secara spontan muncul di jalanan. Musim panas telah berakhir, tetapi kami ingin memperpanjangnya sedikit dengan mengingat musik yang pernah sangat menggerakkan kami.

Perkembangan Konser Musik Yang Ada Di Italia

w00tstock – Jadi, berteriak di langit, konser tertentu tak terlupakan di negara kita. Saya akan memberi tahu Anda tentang orang-orang yang mengubah apa artinya menjadi orang Italia. Sampai tahun 1960-an, Italia terutama peduli dengan produksi terkait televisi lokal dan festival CantaGiro; dari pertengahan 1960-an dan seterusnya titik balik yang membawa seniman asing yang hebat untuk bernyanyi di alun-alun kota dan stadion mencapai Italia.

1965, Beatles

Tonggak nyata pertama dalam hal ini tentu saja tur The Beatles di Milan dan Roma pada Juni 1965. Dunia musik mengalami revolusi gaya dunia nyata, yang diakui di kedua kota: tiket untuk konser terjual habis, dan menghadiri anak-anak muda menjadi liar meskipun seperti dalam semua revolusi, ada kritik dan skeptis yang tidak menyukai perubahan dan pandangan terbuka tentang gaya musik yang sangat berbeda dari kita.

1971, Led Zeppelin

Musik dan anak muda akan terjalin dengan politik beberapa tahun kemudian. Seperti halnya The Beatles, Vigorelli menjadi pusat perhatian: pada tahun 1971 untuk pertama (dan satu-satunya) kali Led Zeppelin, salah satu band rock terbesar sepanjang masa, datang ke Milan. Malam itu seharusnya menjadi malam yang luar biasa, tetapi itu hampir menjadi salah satu halaman tergelap dalam sejarah musik live internasional: perkelahian gerilya perkotaan antara penegak hukum dan anggota pemuda dan gerakan politik pecah, dan terjadilah malam yang mengerikan yang tidak pecinta musik pernah ingin hidup dalam keadaan apa pun. Led Zeppelin hanya berhasil bermain selama 20 menit.

Tahun-tahun berikutnya dipengaruhi oleh episode ini, dan konser besar kembali ke Italia pada tahun 80-an dengan profesionalisme organisasi yang lebih besar: konser band rock live, misalnya, “dibuka” dengan artis CantaGiro.

Ini adalah tahun-tahun konser besar dan nama-nama besar, yang ditandai dengan pertunjukan langsung di stadion atau alun-alun. Titik balik era 80-an setelah 70-an terjadi di Bologna dengan konser punk Clash di Piazza Maggiore. Band Joe Strummer tampil di lapangan yang penuh sesak, dan tidak ada ketegangan atau masalah yang muncul: ini menandai awal dari gelombang konser besar di Italia dengan band-band terhebat siap memenuhi stadion dengan puluhan ribu orang, sebuah prolog dari apa yang kita jalani hari ini setiap musim panas juga untuk penyanyi lokal.

Baca juga : Paduan Festifal Musik Di Asia Tenggara 

1980, Bob Marley

Musim panas lagi Vigorelli lagi. Pada tanggal 27 Juni 1980, konser live besar pertama di stadion (yang masih membakar musim panas Italia hari ini) berlangsung di Milan. Tur Bob Marley datang ke Italia dan memecahkan semua jenis rekor, yang sebagian besar tidak terkalahkan di stadion hingga hari ini pada tanggal 28 Juni dia bermain di Turin dia meninggal hanya setahun kemudian, ketika dia baru berusia 36 tahun.

1982, Rolling Stones

Sejak bulan Juni, stadion tidak hanya menjadi surga olahraga tetapi juga musikal, dan musik menghembuskan kehidupan ke tribun penonton selama musim panas. Bagaimana orang bisa melupakan tur Rolling Stones yang mistis pada tahun 1982 dan 2006, khususnya yang di Turin pada 11 Juli 1982, ketika final piala dunia di Bernabeu, Italia-Jerman, disiarkan secara langsung. Selama konser sore Stones, beberapa jam sebelum pertandingan, Mick Jagger bernubuat: Anda akan menang 3-1. Tidak pernah ada ramalan yang lebih akurat! Italia menjadi Juara Dunia, Rolling Stones untuk satu malam dan lebih banyak lagi juara rock dan… prediksi. Upaya olahraga Italia di Piala Dunia 2006 juga tidak begitu buruk.

1985, Bruce Springsteen

Stadion juga mengambil panggung untuk tur indah dan bersejarah lainnya, dari U2 dan Tur Joshua Three mereka pada tahun 1987 hingga Bruce Springsteen, yang menyalakan stadion Italia dari 21 Juni 1985, ketika konser Italia pertama Boss diadakan. Pertunjukan bersejarah, yang oleh Springsteen sendiri dianggap sebagai salah satu yang terbaik dalam kariernya.

1989, Pink Floyd

Stadion tidak sendirian, bagaimanapun, dalam mengkatalisasi perhatian internasional: tahun 80-an menyaksikan konser Pink Floyd di Venesia, di mana sekitar 200.000 orang berdesakan di alun-alun San Marco RAI meliput acara tersebut dan menyiarkannya ke seluruh dunia. Konser itu banyak dikritik karena keamanannya, tetapi itu adalah acara yang unik dan tidak dapat diulang.

Tahun 90-an kemudian berjalan di sepanjang garis yang sama dan memberi kami tur dan tanggal epik untuk musisi dan penyanyi Italia, dari Jovanotti hingga Ramazzotti, dari Ligabue hingga Vasco Rossi, yang bersaing ketat dengan rekor penonton dengan peristiwa bersejarah di Campovolo dan Modena, dan ke stadion modern, yang seringkali dijangkau oleh para seniman dengan terlalu mudah dan hampir tidak pernah terisi.

2019, Jovanotti

Musim panas 2019 hanya memiliki satu karakter utama, Jovanotti, yang menggabungkan setiap elemen citra musim panas, menata panggung di tepi laut di bawah langit berbintang dengan jam musik dalam tur hebat, Jova Beach Party. Upaya organisasi yang luar biasa selama berjam-jam bersenang-senang dengan musik Jovanotti, dalam tur yang pasti akan meningkatkan standar produksi Italia .

Verona Opera, Arena di Verona

Arena Romawi di Verona adalah salah satu tempat paling spektakuler di Italia untuk pertunjukan opera dan konser di luar ruangan. Dibangun pada abad ke-1 SM, ini adalah arena Romawi terbesar ketiga di Italia. Musim opera musim panas Arena di Verona biasanya dimulai pada pertengahan Juni dan berlangsung hingga awal September dengan pertunjukan mulai pukul 9 atau 21:15. Anda dapat memeriksa jadwal dan membeli Tiket Opera Arena di Verona dari situs web Arena di Verona.

Festival Puccini di Tuscany di Torre del Lago Puccini

Giacomo Puccini tinggal di sebuah vila di Torre del Lago, sebuah kota kecil di danau dekat pantai Tuscany, dan menyusun banyak operanya di sana. Hari ini ada amfiteater luar ruangan baru di tepi danau yang menjadi lokasi festival opera Puccini yang diadakan pada bulan Juli dan Agustus serta konser dan balet lainnya. Jadwal dan pembelian bisa kamu cek di website Puccini Festival Foundation .

Festival Stresa, Danau Maggiore

Stresa Music Festival, di Danau Maggiore, menjadi tuan rumah bagi para pemain terkenal dan pemenang muda kompetisi musik di berbagai tempat dalam dan luar ruangan termasuk teater, kastil, gereja, taman, dan vila di sekitar danau. Stresa adalah salah satu kota utama di Danau Maggiore dan dapat dicapai dengan kereta api, bus, mobil, atau perahu. Anda dapat membeli tiket di situs web Festival Stresa.

Teater Opera Roma, Pemandian Caracalla

Teatro dell’Opera Roma mengadakan pertunjukan musim panas di Pemandian Caracalla, salah satu situs kuno terbaik Roma . Digunakan dari abad kedua hingga keenam, pemandian kuno membuat pengaturan spektakuler untuk pertunjukan di luar ruangan. Beli tiket dari situs web Teatro dell ‘Opera di Roma.

Festival Jazz Umbria, Perugia

Umbria Jazz Festival, yang diadakan di Perugia, adalah salah satu festival musik top Italia. Festival ini menarik para pemain dari seluruh dunia dan selain konser tiket, ada banyak musik yang berlangsung di alun-alun dan jalan-jalan Perugia. Lihat situs web Umbria Jazz Festival untuk informasi program dan tiket.

Masyarakat Konser Ravello, Pantai Amalfi

Ravello Concert Society mengadakan konser, terutama musik klasik, dari musim semi hingga musim gugur di berbagai tempat dalam dan luar ruangan. Pantai Amalfi yang indah, di selatan Napoli, adalah salah satu tujuan pantai utama Italia. Anda dapat membeli tiket konser Ravello di situs web Ravello Concert Society untuk informasi konser dan tiket.

Festival Opera Sferisterio, Macerata

Sferisterio Opera Festival diadakan di Arena Sferisterio, salah satu tempat opera utama Italia, terletak di pedesaan Macerata yang indah di wilayah Marche Italia tengah. Pertunjukan biasanya diadakan dari akhir Juli hingga awal Agustus. Beli tiket dari situs web Sferisterio Opera .

Festival Opera Rossini, Pesaro

Festival Opera Rossini berlangsung pada bulan Agustus di Pesaro, sebuah kota resor tepi laut di pantai Adriatik di wilayah Marche Italia tengah. Festival ini didedikasikan sepenuhnya untuk karya Rossini dan pertunjukan berlangsung di teater atau di Arena Adriatik. Beli Tiket Rossini Opera dari situs web Rossini Opera Festival untuk informasi dan tiket.

Paduan Festifal Musik Di Asia Tenggara
Konser Musik

Paduan Festifal Musik Di Asia Tenggara

Paduan Festifal Musik Di Asia Tenggara – Kami sangat bersemangat untuk berbagi dengan sesama pecinta musik dan pengunjung pesta pesta luar biasa yang berlangsung di Asia Tenggara tahun ini. Musik selalu menjadi sarana menjembatani dua dunia itu adalah bentuk komunikasi yang melampaui hambatan budaya dan bahasa. Dari Rainforest World Dance Music Festival hingga Ultra, berikut adalah panduan 2020 kami untuk 20 Festival Musik di Asia Tenggara.

Paduan Festifal Musik Di Asia Tenggara

w00tstock – Festival EPIZODE benar-benar merupakan pertunjukan monumental tanpa henti dari getaran yang baik dan teknologi terbaik di surga, dan saya sangat senang bahwa saya membuat keputusan menit terakhir untuk terbang kembali ke Asia untuk hadir!” Dave, Jones Di Seluruh Dunia

EPIZODE adalah salah satu festival techno internasional terbesar, tetapi mungkin bukan pesta untuk pecinta musik dansa elektronik arus utama. Menampilkan banyak seniman elektronik ikonik dari seluruh dunia, panggung diatur untuk menyajikan pengalaman musik dan visual yang unik di Pulau Phu Quoc, Vietnam atau beberapa orang mengatakan surga!

Menawarkan segudang aktivitas mulai dari holi, berdiri mendayung, dek terbuka hingga pertempuran senjata air dan lokakarya, Anda akan terus terstimulasi selama 11 hari dengan menyaksikan matahari terbenam yang menakjubkan.

Kapan: 27 Des 2019 07 Jan 2020
Tempat: Pulau Phu Quoc, Vietnam
Harga tiket: Multi Pass 11 Hari dihargai 319 Euro (Sekitar 356 USD)

Baca Juga : Festival Musik di Italia

Good Vibes Festival (Malaysia)

Kami telah mendengar banyak ulasan bagus tentang yang satu ini. Good Vibes Festival adalah festival musik luar ruang terbesar di Malaysia, terkenal dengan jajaran DJnya yang beragam dan aktivitas yang menyenangkan itu berarti ada sesuatu untuk semua orang! Seperti namanya, Good Vibes Festival hanya memancarkan getaran yang baik. Di sinilah aksi internasional seperti SZA, Petit Biscuit, Honne, dan bahkan Lorde akan berkumpul untuk akhir pekan bicarakan tentang nilai uang!

Waktu : 14 sd 16 Juli 2020
Tempat : The Ranch @ Gohtong Jaya, Genting Highlands
Harga Tiket : Akan diumumkan lebih dekat dengan tanggal acara.

It’s The Ship

It’s The Ship tidak diragukan lagi merupakan pengalaman seumur hidup yang tidak ingin dilewatkan oleh para pengunjung pesta. Dari pesta pop-up bertema hingga mengoceh bersama #SHIPMATES yang baru Anda kenal, It’s The Ship adalah pesta yang Anda inginkan. Nantikan jajaran DJ yang luar biasa dan hiburan di geladak yang mengasyikkan tetapi yang terbaik adalah persahabatan baru yang terjalin di atas kapal.

Rainforest Music World Festival (Malaysia)

Keragaman dan keragaman festival musik musim panas ini yang membuatnya begitu istimewa. Itu dan fakta bahwa Anda berada dalam jarak beberapa kaki dari hutan hujan murni yang lebat. Jeremy Scott Foster, Travel Freak

Rainforest Music World Festival adalah festival yang berbeda dari yang lain ini adalah perayaan warisan dan budaya yang menyatukan orang-orang dari semua lapisan masyarakat, dari seluruh dunia. Terletak di tempat yang indah antara pantai Kalimantan dan hutan, Anda dapat mengharapkan pertunjukan instrumental oleh musisi pribumi. Benamkan diri Anda di alam dan biarkan rambut Anda terurai.

Tempat: Desa Budaya Sarawak, Kuching
Waktu: 10 hingga 12 Juli 2020
Harga Tiket: Informasi lebih lanjut akan diumumkan lebih dekat dengan tanggal acara.

Transmisi Bangkok

Barisan yang mengesankan, pertunjukan cahaya yang spektakuler, dan sistem suara yang sempurna menjadikan edisi Asia pembawa obor yang layak untuk merek Transmisi global. pesta

Transmisi adalah acara terdepan yang selalu ada di kancah festival musik. Berasal dari Praha, Republik Ceko kota yang terkenal dengan pesta paling mendebarkan tidak mengherankan jika pecinta musik rela terbang ke seluruh dunia hanya untuk menghadiri berbagai festival Transmisi ini.

Pertunjukan laser mutakhir dan sistem suara yang sempurna menjadikan pengalaman ini lebih berharga bicarakan tentang suguhan skenografis! Duo luar biasa Aly & Fila dan DJ terkenal Markus Schulz akan tampil memukau di panggung.

Ultra Singapura

Sekarang berlangsung di lebih dari 20 negara, Ultra Music Festival adalah salah satu festival musik paling terkemuka di dunia. Kembali ke Singapura pada tahun 2019 untuk edisi keempatnya, kami mengharapkan tidak kurang dari 40.000 pengunjung festival mengoceh sepanjang siang dan malam hanya dengan jajaran DJ internasional terbaik di panggung utama, live, dan resistance!

Selain musik, Anda dapat mengharapkan serangkaian stan pop-up yang terletak di seberang tempat acara. Dari es krim Häagen-Dazs yang mabuk hingga pemasangan cermin dan lampu yang terinspirasi futuristik, itu benar-benar terdengar menjanjikan! Lihat line-up tahun-tahun sebelumnya di sini .

Wonderfruit (Thailand)

Apa yang membuat Wonderfruit begitu istimewa? Bertujuan untuk mengkatalisasi dampak positif yang dibangun di atas enam pilar Seni & Arsitektur, Musik, Kesehatan, Diskusi & Lokakarya, Pertanian hingga Pesta dan Keluarga festival musik gaya hidup ini adalah platform kreatif yang menarik banyak individu, teman, dan keluarga yang berpikiran sama. Hirup hal-hal positif dari sekeliling, tarik energi dari alam, menari dengan musik dari genre yang berbeda dan hadiri lokakarya penyembuhan spiritual.

Festival Neon Lights Music (Singapura)

Festival musik dan seni luar ruang utama Singapura, Neon Lights , akan kembali ke Singapura pada 23 dan 24 November 2019, menghadirkan lebih dari 150 pertunjukan musik dan seni selama dua hari dalam festival klasik untuk pecinta seni dan audiofil. Dijuluki sebagai “jawaban kawasan untuk Coachella” oleh The Business Times, festival tahun ini akan terus meriah dan menggairahkan.

Bergabung dengan musisi internasional dan global tahun ini adalah band Inggris pemenang Brit dan Grammy-Award Mumford & Sons, penyanyi-penulis lagu pembangkit tenaga Halsey dan banyak lagi!

We The Fest (Indonesia)

We The Fest (WTF) diselenggarakan oleh orang yang sama di balik acara EDM terbesar di Asia Tenggara, Djakarta Warehouse Project. Fakta itu saja sudah cukup untuk meyakinkan hewan pesta hardcore. Orang-orang ini hanya menghasilkan acara gaya hidup dan hiburan kelas atas.

Sejak dimulai pada tahun 2014, WTF telah melihat banyak pertunjukan yang memukau dan menghadirkan jajaran bintang di banyak genre. Pertunjukan sebelumnya termasuk The Kooks, The 1975, Macklemore & Ryan Lewis, Lorde, HONNE dan ODESZA dll. Festival musim panas tahunan ini lebih dari sekadar festival musik. Merupakan kebanggaan dalam menjadikannya pengalaman yang mulus bagi orang yang bersuka ria dengan memiliki desa meriah yang lengkap kami tidak sabar untuk melihat apa yang ada di tahun 2019!

Tempat: Jiexpo Kemayoran, Jakarta, Indonesia Waktu
: 17 hingga 19 Juli 2020
Harga Tiket: TBC

Proyek Gudang Djakarta (Indonesia)

Saya ingat teman-teman saya mengoceh tentang hal itu, memberi tahu saya festival yang akan diadakan. Tahun demi tahun, Djakarta Warehouse Project telah berusaha untuk menghadirkan line-up yang fenomenal, membawa nama-nama teratas dalam daftar hit seperti Kriss Kross Amsterdam, Alesso, Afrojack, The Weeknd, Tiësto, Ummet Ozcan dan Lost Frequencies.

Acara ini selalu diadakan di ibu kota Indonesia tetapi sejak pindah ke Bali tahun lalu. Dijuluki sebagai salah satu tujuan wisata terbaik di Asia karena kekayaan budaya, petualangan gastronomi, dan pemandangan untuk dilihat, festival ini harus menjadi pertimbangan yang sah.

Dimana: TBC
Kapan: TBC
Harga tiket: TBC

Festival S2O (Thailand)

Panas, basah, liar! Ambil senjata air Anda, berpakaian untuk berperang dan berendam dalam kegilaan percikan air dari festival musik tahunan Songkran s2o. Berlangsung selama 3 hari tahun baru Thailand Songkran” di Live Park di Rama 9 Road, s2o adalah perayaan Songkran terbesar di dunia, mengisi malam Bangkok yang hangat dengan semburan air dingin, ketukan berdenyut dari DJ top dunia dan satu produksi paling mengagumkan dan terbesar di Asia.” Festival s2o, situs web resmi

Songkran adalah acara tahunan terbesar di Thailand, dengan banyak pesta diadakan di seluruh negeri selama festival air tiga hari ini. Tapi tidak ada yang melakukannya lebih baik dari S2O Songkran Music Festival , di mana para pengunjung pesta dapat ikut serta dalam adu senjata air dan menari mengikuti irama gila dari Sick Individuals, TUJAMO, Ummet Ozcan Krewella, dan banyak lagi.

Tahun lalu, lebih dari 56.000 orang yang bersuka ria menghadiri S2O. Kami tidak akan terkejut jika tiket ke pesta populer ini sudah di ambang acara terjual habis lainnya.

Tempat: Live Park Bangkok, Bang Kapi, Huai Khwang, Bangkok 10310, Thailand Waktu
: 11 13 April 2020
Harga Tiket: TBC

Kolour In The Park (Thailand)

Festival siang-malam Kolour In The Park mendorong amplop adegan pesta elektronik Bangkok. Berlangsung pada 2 Maret 2019 , Kolour In The Park menampilkan beragam pertunjukan elektronik paling terkenal di dunia dan tahun ini, Anda dapat mengantisipasi penampilan dari SG Lewis, Yung Bae, Charlotte De Witt dan Opera Peking dll.

Memperhatikan detail terkecil sekalipun pameran festival menampilkan grafiti yang semarak, koleksi instalasi seni yang unik, pertunjukan seni keliling, bar butik, truk makanan gourmet, dan banyak lagi. Bahkan ada stasiun pijat gratis yang dapat dijadikan tempat berlindung oleh pengunjung festival setelah berjam-jam menari.

Tempat: Thai Wake Park Bangkok, 18/4 Soi Sudsawas, Lieab Klong 6 Rd., Lam Luk Ka 12150 Waktu
: 07 Maret 20 20
Harga Tiket: Harga tiket festival mulai dari 1.500 THB (Sekitar $49 USD)

Festival Wanderland ( Filipina)

Dengan tiga bahan dalam pot: tumpukan seniman yang baru dipetik, setetes darah, keringat, air mata, dan sejumput angan-angan mantra Wanderland di komunitasnya terus melekat melalui tema festival tahun ini.” Planet Kita yang Luar Biasa

Dijuluki sebagai “The Coachella of Philippines”, Wanderland adalah festival musik dan seni indie tahunan terbesar di Manila. Dalam edisi ketujuh, festival ini berkembang menjadi ekstravaganza dua hari.

Berkelilinglah di sekitar desa festival untuk menikmati beragam aktivitas. #GlobeWanderlandJUNGLE di mana Anda didorong untuk melepaskan sisi liar Anda dan melintasi kedalaman hutan, berbelanja sampai Anda tiba di Pasar Seni Safari atau memanjat Tembok Harimau setinggi 50 kaki !

Tempat: Tempat Acara Filinvest City, Bridgeway Ave, Alabang, Muntinlupa, Metro Manila, Filipina
Waktu: 07 & 8 Maret 20 20
Harga Tiket: Tiket masuk umum 2 hari mulai dari 5.500 PHP (Sekitar $108 USD)

Legacy Festival (Singapura)

Ditetapkan untuk memulai debutnya di Siloso Beach Sentosa pada tanggal 6 dan 7 Desember 2019 menggantikan Zoukout yang sekarang sudah tidak berfungsi, Legacy Festival adalah pesta pantai ekstravaganza cum musik dansa yang semuanya baru yang menghadirkan sekitar dua malam kegilaan yang mengoceh tanpa henti.

Garden Beats Festival (Singapura)

Mengikuti kesuksesan acara sebelumnya, Garden Beats Festival 2020 bertujuan untuk memasukkan pesan mempromosikan gaya hidup yang lebih hijau dengan lebih baik melalui penggunaan bahan yang dapat terurai secara hayati dan juga menyediakan pilihan makanan vegan. Sejauh menyangkut musik live, acara tersebut akan menjadi tuan rumah bagi seniman lokal yang terhormat dan segudang headliner internasional untuk boot. Sementara lineup lengkap belum diumumkan, headliners fase satu mengungkapkan Foals, Sabrina Claudio dan Glioli & Assia.

Festival Jai Thep (Thailand)

Dijuluki sebagai Glastonbury of Asia, perayaan seni dan musik terkemuka di Chiang Mai, Jai Thep terkenal dengan semangat dan keunikannya. Sebuah tempat yang dikelilingi oleh keindahan alam di mana jiwa yang ingin tahu dapat mengembara untuk menemukan semua jenis alam yang menakjubkan, masing-masing menawarkan sesuatu yang unik dari program seni dan musik yang dikuratori dengan sempurna hingga lokakarya teater dan kesehatan juga. Sebuah festival musik khas Thailand, Jai Thep sering mengkurasi berbagai artis yang mencakup musik folk, hip hop, techno, deep house dan trance, indie, punk, dan bahkan molammusik country Thailand.

Kapan: 31 Januari hingga 2 Februari 2020
Tempat: Lanna Rock Garden, Chiang Mai, Thailand

Festival Musik MAYA (Thailand)

Pada tanggal 31 Januari 2020, festival musik paling ditunggu-tunggu di Thailand, MAYA Music Festival, akan kembali sekali lagi untuk merayakan hari jadinya yang ke-5 di lokasi baru di Pattaya, Thailand, dengan membawa sejumlah penampil luar biasa bersama R3HAB, Vinai, Alan Walker, Suede, Kodaline dan LANY di antara jajaran artis utama.

Sehubungan dengan kesempatan tersebut, festival tahun ini akan berlangsung di lokasi baru di Pattaya, Thailand, yang tersebar di lebih dari seratus hektar lahan terbuka yang subur.

Kapan: 31 Januari hingga 1 Februari 2020
Tempat: MAYA Space, Pattaya, Thailand

Festival Musik & Seni Visi Baru (Kamboja)

Sebuah acara musik trance-centric baru akan datang ke Kamboja Februari ini. Dinamakan dengan tepat, ‘Visi Baru’, festival ramah lingkungan ini berfokus pada promosi kesehatan dan kepositifan melalui serangkaian lokakarya, kegiatan yang berhubungan dengan kesehatan dan kebugaran, seni dan tentu saja, pemeran bintang artis musik trance. Penggemar musik trance akan dimanjakan dengan barisan yang akan menampilkan repertoar internasional DJ trance yang terkenal. Akan ada tiga panggung yang hadir di acara tersebut untuk mengakomodasi daftar DJ dan live band yang sangat banyak.

Kapan: 21 hingga 25 Februari 2020
Tempat: Distrik Chuumkiry, dekat Kampot, Kamboja

UnKonscious Festival (Thailand)

Diadakan di Paradise Beach Club di Phuket, Thailand, UnKonscious Festival kembali untuk dua malam penuh trance epik. Dipuji secara luas sebagai acara trance terbesar di Thailand, festival ini melihat konvergensi beberapa DJ trance terkenal dunia dari seluruh dunia.

Kapan: 6 & 7 Februari 2020
Tempat: Paradise Beach Club (Phuket), Muen-Ngern Road, Pa Tong, Distrik Kathu, Phuket 83150, Thailand

Festival Musik di Italia
Konser Musik

Festival Musik di Italia

Festival Musik di Italia – Apakah Anda mencari festival musik terbaik di Italia pada tahun 2022 !? Nah, Anda telah datang ke tempat yang tepat! Saya dulu tinggal di Italia, dan selamanya akan tetap menjadi salah satu tujuan favorit saya di dunia untuk bepergian dan sekarang festival.

Festival Musik di Italia

w00tstock – Jika Anda pernah memiliki kesempatan untuk mengunjungi Italia lakukan saja. Langsung. Ini benar-benar tempat impian, dan semua yang pernah Anda bayangkan dan banyak lagi. Italia telah memberi seluruh dunia banyak hal untuk disyukuri. Gucci dan Prada, Da Vinci dan Michelangelo Ferrari Gelato Pizza. Lasagna. Pasta tunggu, dimana aku? Selain semua hal lainnya, negara yang berbentuk seperti sepatu bot juga telah memberi kita karunia musik yang hebat. Meskipun selalu ada festival musik di Italia yang ramai sepanjang tahun, musim panas adalah saat negara yang indah ini benar-benar hidup, ramai dengan pertunjukan terbaik dan keramaian yang menyenangkan.

Baca Juga : Mengulas Lebih Jauh Tentang Festival Tomorrowland

Daftar festival musik Italia terbaik saya pada tahun 2022 akan membawa Anda dari kota-kota utara Milan dan Venesia, ke titik-titik bersejarah Roma dan Florence dan kemudian jauh ke garis pantai Sardinia dan Pantai Amalfi yang megah. Dan kembali lagi.

BATU DI ROMA

“Rock in Roma adalah acara musim panas besar yang didedikasikan untuk musik rock, berlangsung dari bulan Juni dan Juli. Line-up edisi 2018 termasuk rock ternama, heavy metal, dan rap. Festival ini berbasis di tempat Ippodromo delle Capannelle, dengan beberapa konser berlangsung di lokasi lain termasuk Circo Massimo, Auditorium Parco della Musica dan Ostia Antica.”

BATU FIRENZE

“Firenze Rocks tidak diragukan lagi adalah salah satu acara musik terbesar musim panas di Tuscany dan di Italia. Juni 2022 mendatang, untuk keempat kalinya berturut-turut, Visarno Arena of Florence akan menjadi tuan rumah festival besar musik rock yang pada edisi sebelumnya menarik ribuan penggemar yang datang dari seluruh negeri. Jika Anda tinggal di Italia atau bepergian ke Tuscany Juni mendatang, dan Anda memiliki hasrat untuk musik rock dan festival luar ruangan yang besar, saya tidak akan melewatkan Firenze Rocks!

FESTIVAL KAPPA FUTUR

“Seorang raksasa sejati dari kancah musik elektronik Eropa, Kappa FuturFestival telah menjadi semacam ziarah tahunan bagi penggemar techno, menuju ke kota Turin untuk akhir pekan di perusahaan industri terbaik. Di tengah lingkungan industri yang megah di kota Parco Dora, festival ini menampilkan deretan rumah bawah tanah dan lampu-lampu terkemuka techno  dari legenda Detroit dan favorit Berlin, hingga bakat Italia lokal dan segala sesuatu di antaranya.”

SUNANDBASS

SUNANDBASS adalah festival drum dan bass tahunan di pulau Sardinia Italia yang indah. “Berjalan sejak tahun 2003, setiap tahun selama 8 hari 8 malam, pengunjung festival dan seniman dari seluruh dunia bertemu di lokasi yang luar biasa ini untuk menikmati musik yang luar biasa, pantai yang cerah, dan makanan Italia yang luar biasa. Yang membuat SUNANDBASS spesial adalah nuansa kekeluargaannya, suasana ramah dan momen tak terlupakan.”

FESTIVAL MI AMI

“MI AMI adalah festival musik yang diadakan setiap tahun di kota Milan, Italia. Selama bertahun-tahun, festival ini secara konsisten menampilkan barisan pertunjukan musik Italia terbaik dari segala macam gaya dan genre. Sebagai juara untuk bakat nasional, MI AMI terkenal karena menyediakan platform untuk pemain baru yang menarik  sering kali aksi independen atau tidak ditandatangani, sesuai dengan nilai inti festival. Dan nilai inti lainnya semangat untuk kreativitas juga ditampilkan dalam perlengkapan festival yang kokoh gambar langsung dan demonstrasi seni visual yang menjadi bagian dari program di samping pertunjukan musik.”

FESTIVAL YPSIGROCK

“Ypsigrock Festival adalah festival musik alternatif di Castelbuono, Sisilia. Sekarang di dekade ketiga, festival ini memiliki reputasi yang kuat untuk membawa barisan bakat bawah tanah dan lapangan kiri yang mengesankan ke pulau Italia. Sebagian besar daya tarik Ypsigrock berasal dari lokasi mengesankan yang digunakan untuk menyelenggarakan pertunjukan, dengan halaman bersejarah, serambi, dan piazza yang diubah menjadi panggung festival, menjadi tuan rumah bagi artis baru yang menarik di samping pertunjukan mapan dari sejarah musik alternatif baru-baru ini.”

POLIFONIK

“Polifonic kembali untuk festival tiga hari yang menampilkan pertunjukan dan artis kontemporer terbaik. Terletak di antara desa Monopoli dan Ostuni, sebuah daerah yang dalam beberapa tahun terakhir telah terguncang karena keindahan alam dan budayanya yang magis, acara ini bertujuan untuk menghubungkan alam selatan Italia dan musik dansa elektronik. Pesta terbuka akan diselenggarakan dari matahari terbenam hingga fajar di vila khas selatan. Pesta penutupan hari Minggu akan berlangsung di klub pantai. Pop Up Hotel Italy akan menyediakan area camping yang lengkap dengan beberapa pilihan untuk menikmati kermesse.”

“Polifonik adalah tempat di mana suara menjadi hidup yang berpadu selaras dengan wilayah dan memberi bentuk pada berbagai tekstur sensorik. Kami mempromosikan keragaman, internasionalitas, dan komunitas positif. Ini adalah merek Made in Italy dengan sentuhan Mediterania, semangat internasional dan ikatan khusus dengan wilayah tersebut. Kami menjelajahi budaya dan tradisi Italia untuk menemukan bagaimana seni, makanan, dan musik dapat menghidupkan festival dengan ritme kontemporer. Polifonic menghadirkan musik elektronik terbaik yang menyebarkan campuran unik dari disko, house, techno, dan lainnya.”

FESTIVAL TABRAKAN

“Didefinisikan dengan baik oleh Patti Smith sebagai “Inti dari apa yang seharusnya menjadi festival saat ini” karena kemampuannya untuk memadukan musik internasional, sastra dunia, budaya enogastronomi, saat ini Collisoni adalah salah satu acara budaya paling populer dan ditunggu-tunggu di Italia, juga sebagai festival musik dan sastra paling populer yang mampu menarik penonton terbesar di utara Italia.

Festival ini berlangsung di jantung kawasan anggur yang indah di Perbukitan Langhe, di desa Barolo, situs Warisan Dunia UNESCO, yang memberi nama pada anggur terkenal dan dikunjungi setiap tahun oleh ribuan turis yang tertarik dengan anggur tersebut. dan budaya makanan. Konsep utama festival ini adalah persilangan antara bahasa dan generasi artistik yang berbeda, dengan anggapan bahwa sastra dan musik tidak lain adalah bentuk naratif yang mampu mengomunikasikan ide dan emosi.”

FESTIVAL SIRENE

“Festival Siren adalah festival musik alternatif yang diadakan selama empat hari di kota pesisir Vasto, Italia yang indah. Festival ini merupakan acara yang sangat intim dan mengundang, dengan barisan seniman indie, akustik, eksperimental, dan elektronik yang tampil di berbagai tempat indah yang menawan di seluruh kota.

FESTIVAL RUMAH

“Home Festival adalah festival raksasa Italia, diadakan setiap musim panas di kota Treviso. Salah satu yang paling dihormati di negara ini, festival ini secara konsisten menampilkan barisan artis yang terkenal secara global, dari ikon rock hingga DJ superstar hingga legenda reggae, karena lapangan terbang yang luas di sebelah timur kota diubah menjadi surga musik. Diadakan selama empat hari, Home juga bertindak sebagai platform untuk menampilkan bakat musik Italia, baik yang sudah mapan maupun yang sedang naik daun, dengan stasiun radio lokal dan promotor menyelenggarakan panggung mereka sendiri.”

UNALTROFESTIVAL

“Ulaltrofestival adalah festival musik indie dan alternatif di Milan, Italia. Selama lima tahun sejak edisi pertama, festival ini secara konsisten menampilkan formasi yang menyertakan nama-nama yang dihormati secara internasional. Di samping headliners internasional, festival ini juga menyediakan platform untuk bakat Italia yang menarik baik band dan DJ bermain di dua panggung dalam suasana akrab yang menyenangkan di Circolo Magnolia.”

FESTIVAL MUSIK TANPA NAMA

Festival EDM terbesar di Italia pada tahun 2022! “Festival Musik Tanpa Nama adalah festival musik dansa terkemuka di Italia, diadakan setiap tahun di pedesaan utara negara itu. Jajaran EDM, rumah kamar besar, dan megabintang trance tampil di situs yang sangat indah di Barzio, yang menghadap ke pegunungan yang mengesankan di kawasan itu. Disandingkan dengan lingkungan alam yang indah ini adalah pementasan festival yang mengesankan, lengkap dengan pencahayaan dan produksi yang spektakuler untuk mengiringi penampilan dari nama-nama besar musik dansa.”

FESTIVAL MUSIM PANAS MILANO

“Milano Summer Festival adalah rangkaian konser di Milan, Italia. Musisi ternama dari EDM hingga heavy metal pergi ke Ippodromo San Siro setiap bulan Juni dan Juli, membawa beragam pemandangan dan suara ke salah satu kota paling glamor di Eropa.

Dimulai untuk pertunjukan pertamanya tahun lalu, Festival Musim Panas Milano 2017 menampilkan Arcade Fire, Red Hot Chili Peppers, Major Lazer, Kings of Leon dan banyak lagi dalam inkarnasi aslinya. Kali ini, orang-orang seperti Iron Maiden dan Marilyn Manson akan membangun nuansa yang jauh lebih berat di sekitar keseluruhan program, sementara Martin Garrix, Justice, dan pahlawan gitar Santana memastikan keragaman sonik tetap utuh.”

FESTIVAL I-DAYS

“I-Days adalah festival musik yang diadakan setiap tahun di Milan, Italia. Sebelumnya dikenal sebagai Hari Independen sebelum memperpendek namanya, festival ini dengan hati-hati menyusun barisan yang berbeda untuk masing-masing dari empat hari yang terpisah dengan nama-nama besar mengambil tagihan teratas dan undercard tindakan menarik. Dari akar punk rock modern yang telah menyaksikan musik seperti Blink-182, Sum 41, Green Day dan NOFX bermain selama dua dekade terakhir  hingga musik indie, pop dan dance dari edisi yang lebih baru, festival ini memiliki sesuatu untuk ditawarkan. cara penggemar musik.”

FESTIVAL C2C

“Club To Club adalah festival musik elektronik eksperimental dan berpikiran maju, yang diadakan di kota Turin, Italia. Menampilkan DJ musik klub yang paling dihormati, aksi langsung yang mendorong batas dan seniman visual yang kreatif, program festival ini secara konsisten menjadi salah satu yang paling unik dan menawan di mana saja di Eropa. Dari aula kompleks Lingotto Fiere modern atau Reggia di Venaria yang bersejarah, C2C mendiami lokasi paling ikonik di kota, mengisi ruang dengan suara figur paling menarik.”

LEBIH BANYAK FESTIVAL

More Festival adalah festival musik elektronik yang diadakan di seluruh kota Venesia, Italia. Dengan pesta di kanal-kanal terkenal, di piazza yang ikonik, dan di sejumlah tempat lain di seluruh kota bersejarah, festival ini menawarkan kesempatan untuk menjelajahi salah satu destinasi yang wajib dikunjungi di Eropa sambil juga menikmati pesta yang tak terlupakan. Terlebih lagi, setiap tahun festival mengundang jajaran DJ dan pemain live paling segar dan paling menarik untuk menjaga semangat tetap tinggi selama empat hari; orang-orang seperti Hunee, Âme dan Agoria dalam beberapa tahun terakhir.”

FESTIVAL MUSIM PANAS LUCCA 2022

“Festival Musim Panas Lucca adalah salah satu festival musik terpenting di Italia, diadakan setiap tahun di Lucca, biasanya selama bulan Juni dan Juli, sejak tahun 1998. Konser biasanya diadakan di dalam tembok bersejarah Lucca, di Piazza Napoleone, Piazza San Martino atau Piazza dell’Anfiteatro.

Terkadang, ketika penonton sangat banyak, lebih disukai menggunakan stadion sepak bola Porta Elisa di Lucca atau stadion Pini di Viareggio. Seiring waktu, band dan artis penting telah menghadiri festival, seperti David Bowie, Bob Dylan, James Brown, Mark Knopfler, Jamiroquai, Seal, Zucchero, Ray Charles, Eric Clapton, Elton John, Anastacia, Giorgia, Green Day, Ennio Morricone dan Rolling Stones.”

FESTIVAL LOKUS

“Locus Festival adalah rangkaian konser selama sebulan yang berlangsung di kota bersejarah Locorotondo di Italia. Dengan akar yang kuat dalam jazz dan soul, barisan festival ini diambil dari seniman kontemporer paling berpikiran maju yang saat ini mendorong suara-suara ini. Dari ansambel jazz lengkap hingga penyanyi solo dan produser elektronik, pertunjukan berlangsung di tengah jalan-jalan menawan dan arsitektur pemukiman melingkar bersejarah (inspirasi untuk logo festival).

FESTIVAL RAVELLO 2022

“Ravello Music Festival adalah salah satu festival musik tertua dan paling terkenal di Italia. Itu berlangsung dari Juni hingga Agustus di Ravello, di Pantai Amalfi. Festival tahun ini dalam edisi ke-66, membuat kota ini dikenal sebagai “Kota Musik. Sampai hari ini, Belvedere di Villa Ruffolo, panggung utama di tepi tebing, masih menjadi lokasi Festival Ravello yang paling terkenal.”

FESTIVAL MUSIM PANAS ROMA 2022

“Ruang arsitektur luar biasa Auditorium yang dirancang oleh Renzo Piano, Cavea, akan menjadi tuan rumah festival musim panas baru Fondazione Musica per Roma – Roma Summer Fest. Dari jarak beberapa meter, penonton akan memiliki kesempatan untuk mendengarkan karya musik paling menarik dari dunia musik internasional sambil menikmati kualitas akustik dari tempat yang unik ini.”

FESTIVAL HEINEKEN JAMMIN

“Festival Heineken Jammin’ berlangsung selama tiga hari dan benar-benar menjadi kejutan bagi lebih dari 100.000 anak muda yang khusus datang ke Italia. Menjadi acara raksasa, itu mengatur suasana hati semua orang terutama mereka yang tidak bisa membayangkan hidup mereka tanpa musik rock. Oleh karena itu, ia juga menghadirkan area bertema penyambutan yang ditujukan untuk rekreasi, hiburan, dan olahraga. Lapangan Parco San Giuliano di Mestre sangat cocok untuk menjadi tuan rumah festival ini, terletak tidak jauh dari Laguna Venesia. Sejak tahun 1998 telah muncul sebagai festival musik paling terkemuka di Italia, itulah sebabnya, Anda mungkin tidak menemukan kesulitan untuk mendapatkan tiket secara online.”

Mengulas Lebih Jauh Tentang Festival Tomorrowland
Informasi Konser Musik

Mengulas Lebih Jauh Tentang Festival Tomorrowland

Mengulas Lebih Jauh Tentang Festival Tomorrowland – Tomorrowland adalah festival musik dansa elektronik Belgia yang diadakan di Boom , Flanders, Belgia sejak tahun 2005. Akun akademik festival dan tempatnya dalam budaya global dan bisnis acara EDM diterbitkan pada tahun 2020. – w00tstock.net

Mengulas Lebih Jauh Tentang Festival Tomorrowland

Sejarah

2005

Edisi pertama festival berlangsung pada 15 Agustus 2005. Manu Beers, Michiel Beers dan ID&T menyelenggarakan festival tersebut. Penampil termasuk Push (MIKE) , Armin van Buuren , Cor Fijneman, Yves Deruyter , Technoboy , Yoji Biomehanika dan Coone .

Baca Juga : 10 Festival Musik Terbaik Di Seluruh Dunia yang Layak Dikunjungi

2006

Festival kedua, pada 30 Juli 2006, menjadi tuan rumah Armin van Buuren, Axwell , Marco Bailey, Fred Baker, David Guetta , Ruthless dan DJ Zany . DJ dan produser Paul Oakenfold juga diumumkan di poster, tetapi dibatalkan pada saat terakhir, karena dia sedang tur dengan Madonna pada saat itu. Emjay, produser ‘Stimulate’, lagu kebangsaan tahun 2006, tampil di panggung utama bersama The Atari Babies.

2007

Tahun ketiga, festival berlangsung dua hari untuk pertama kalinya dalam sejarahnya, berlangsung pada 28 dan 29 Juli 2007.

2008

Pada tahun 2008, festival berlangsung pada tanggal 26 dan 27 Juli. Untuk pertama kalinya, lebih dari 100 DJ berpartisipasi. Jumlah pengunjung melebihi 50.000 untuk pertama kalinya.

2009

Untuk acara kelima, ID&T memimpin lebih banyak tempat, satu ski, dan banyak lagi. Matahari [ siapa? ] telah menyertakan panggung “I Love the 90’s”, di mana musisi seperti Push, Natural Born Deejays dan SASH dari adegan tari hadir. La Rocca tampil live di acara tersebut untuk pertama kalinya. Tindakan khusus di panggung utama adalah Moby . Tomorrowland 2009 berlangsung pada tanggal 25 dan 26 Juli dan menarik 90.000 orang. Festival ini melihat penggunaan tema untuk pertama kalinya – Masker.

2010

Tomorrowland terjual habis beberapa hari sebelum acara, dengan rekor kehadiran 120.000 pengunjung selama dua hari, pada tahun 2010 Dada Life, Dimitri Vegas & Like Mike dan Tara McDonald menulis lagu resmi “Tomorrow/Give Into The Night”, menampilkan lagu dua kali di panggung utama setelah Swedish House Mafia . Lagu ini dibuat oleh Like Mike, Dada Life dan Dimitri Vegas dan melodi vokal serta liriknya ditulis dan direkam oleh Tara McDonald . Lagu ini mencapai nomor 5 di tangga lagu komersial Belgia dan merupakan lagu penjualan terbesar untuk Tomorrowlands hingga saat ini. Tema festival adalah “Zon (Sun)” dan dinominasikan untuk Acara Musik Terbaik olehPenghargaan Musik Dansa Internasional pada tahun 2011.

2011

2011 menandai ekspansi festival menjadi tiga hari yang terjadi pada 22, 23, 24 Juli. Tomorrowland 2011 bertema “The Tree of Life” dan lagu “The Way We See The World” oleh Dimitri Vegas & Like Mike menampilkan Afrojack dan Nervo. Hanya beberapa hari setelah pra-penjualan tiket resmi dimulai, Tomorrowland benar-benar terjual habis dan memiliki lebih dari 180.000 pengunjung. David Guetta, Nervo , Mafia Rumah Swedia, Avicii , Tiësto , Hardwell , Carl Cox , Paul van Dyk , Raven Tensnake , Laidback Luke, Brodinski, Juanma Tudon, Basto , Mike Matthews , De Jeugd van Tegenwoordig , dan puluhan lainnya tampil. Itu terpilih sebagai Acara Musik Terbaik oleh International Dance Music Awards untuk pertama kalinya pada tahun 2012.

2012

Tomorrowland 2012 berlangsung 27, 28, 29 Juli 2012, di De Schorre, area rekreasi provinsi di Boom, Belgia, 16 kilometer selatan Antwerpen dan 32 kilometer utara Brussel. Line-up terdiri dari 400 DJ, seperti Armin van Buuren, Ferry Corsten, Skrillex , Avicii , Marco Bailey, Skazi , David Guetta , Nervo , Hardwell, Swedish House Mafia, Afrojack, Steve Aoki , Juanma Tudon, Carl Cox, The Bit Berdarah , Paul van Dyk, Martin Solveig , Chuckie , Fatboy Slim , Dimitri Vegas & Like Mike dan Pendulumbermain di lima belas panggung setiap hari. 185.000 orang dari lebih 75 negara di seluruh dunia hadir, dengan 35.000 di antaranya tinggal di Dreamville.

Karena kesuksesan besar Tomorrowland dan fakta bahwa ini adalah festival Belgia, ID&T memutuskan untuk memberi Belgia kesempatan eksklusif dengan pra-penjualan (80.000 dari 180.000 tiket) pada 24 Maret. Dalam waktu kurang dari satu hari, semua tiket terjual habis dan pada beberapa saat ada 2.000.000 orang di daftar tunggu online. Penjualan di seluruh dunia dimulai pada 7 April. Dalam waktu 43 menit, 100.000 tiket lainnya terjual habis. Selain tiket reguler, Tomorrowland bermitra dengan Brussels Airlines untuk menyediakan paket perjalanan eksklusif dari lebih dari 15 kota di seluruh dunia. Sorotan lain dari festival ini adalah Cloud Rider , kincir ria seluler tertinggi di Eropa, dan fakta bahwa 25 maskapai penerbangan diselenggarakan untuk membawa penonton ke festival dari seluruh dunia.

Tema festival adalah “The Book of Wisdom” dan lagu kebangsaan “Tomorrow Changed Today” oleh Dimitri Vegas & Like Mike. Festival ini kembali memenangkan Penghargaan Musik Dansa Internasional pada 2013 untuk Acara Musik Terbaik. Tomorrowland 2012 juga memenangkan Penghargaan DJ untuk Festival Musik Dansa Internasional Terbaik.

2013

Tomorrowland 2013 berlangsung pada tanggal 26, 27 dan 28 Juli dan mencapai 180.000 peserta di De Schorre di Boom, Belgia. Tiket kegilaan penuh terjual habis dalam 35 menit, dan sisa tiket terjual habis dalam satu detik yang dilaporkan. Tomorrowland kembali menawarkan paket Perjalanan Globalnya dengan Brussels Airlines yang memiliki 140 penerbangan tambahan dari 67 kota berbeda di seluruh dunia yang mengangkut pengunjung festival dengan 92 kebangsaan berbeda ke Boom, Belgia. Lagu untuk Tomorrowland 2013 adalah “Chattahoochee” oleh Dimitri Vegas & Like Mike yang menampilkan Maarten Vorwerk. Edisi tahun ini dengan tema “The Arising of Life” menampilkan penampilan dari Axwell, Armin van Buuren, Hardwell, Afrojack, David Guetta, danSebastian Ingrosso .

2014

Untuk merayakan 10 tahun festival, dan untuk memenuhi tingginya permintaan tiket, Tomorrowland edisi 2014 diadakan selama dua akhir pekan; 18–20 Juli dan 25–27 Juli. Susunan pemain untuk kedua akhir pekan kurang lebih sama. Pada April 2014, MTV mengumumkan bahwa mereka akan memproduksi dua jam spesial MTV World Stage yang menampilkan pertunjukan dari festival (akan ditayangkan pada Agustus 2014), dan akan memproduksi film dokumenter seputar ulang tahun ke 10 Tomorrowland.

Pada 16 April, komposer Hans Zimmer dan Tomorrowland mengumumkan bahwa mereka menggabungkan kekuatan untuk menciptakan sebuah himne klasik yang akan ditayangkan perdana pada edisi ulang tahun ke-10 Tomorrowland. DJ veteran Dave Clark , yang menjadi pembawa acara panggung terbesar kedua, percaya bahwa “baris yang lebih beragam yang mencakup musik bawah tanah yang lebih luas” adalah titik penjualan teratas Tomorrowland 2014. Dimitri Vegas & Like Mike kembali bertanggung jawab atas lagu Tomorrowland, tahun ini bekerja sama dengan W & W untuk lagu “Waves”. 360.000 orang menghadiri Tomorrowland 2014 yang memenangkan Penghargaan Musik Dansa Internasional untuk Festival Global Terbaik selama upacara pada Maret 2015.

2015

Tomorrowland 2015 berlangsung pada tanggal 24, 25, dan 26 Juli 2015 dan melihat 180.000 pengunjung. Tema tahun ini adalah “The Secret Kingdom of Melodia”. Pemain termasuk Avicii, Hardwell, David Guetta, Tiësto, Armin van Buuren, dan Carl Cox. International Dance Music Awards edisi 2016 menganugerahkan Tomorrowland 2015 sebagai Festival Global Terbaik selama lima tahun berturut-turut, dan para pembaca Majalah DJ memilih Tomorrowland 2015 sebagai Festival Terbaik Dunia.

2016

Tomorrowland 2016 berlangsung pada tanggal 22, 23, dan 24 Juli. Tema untuk tahun ini adalah “The Elixir of Life” dan dikunjungi 180.000 pengunjung. Tomorrowland edisi 2016 melihat set kejutan dari Tiësto pada hari Kamis sebelum akhir pekan dan disponsori oleh Budweiser . Pemain lainnya termasuk Axwell Ingrosso , Martin Garrix , The Chainsmokers , dan DJ nomor satu Dimitri Vegas & Like Mike.

2017

2017 melihat Tomorrowland berkembang menjadi acara dua akhir pekan untuk pertama kalinya sejak ulang tahun kesepuluh mereka pada tahun 2014. Tema, “Amicorum Spectaculum”, dan tanggal diumumkan pada Januari 2017, dan dijadwalkan untuk dua akhir pekan terakhir Juli 2017 , 21-23 dan 28-30 Juli. Tahun ini, rekor jumlah tiket terjual – 400.000 selama dua akhir pekan. Festival ini melihat peningkatan besar-besaran dalam jumlah pemain untuk menjangkau 16 tahap, termasuk pengunjung tetap dan banyak artis yang membuat debut festival mereka. Headline reguler Martin Garrix menampilkan lagunya ” Pizza ” sebagai lagu penutup dari setnya. Lagu ini awalnya dimaksudkan untuk menjadi eksklusif Tomorrowland namun dirilis Festival ini juga dikunjungi oleh Raja Philippe dan permaisuri Matilda.

2018

Tomorrowland edisi 2018 melihat kehadiran 400.000 orang untuk tahun kedua berjalan di dua akhir pekan. Festival berlangsung pada Jumat 20-Minggu 22 Juli dan Jumat 27-Minggu 29 Juli dengan tiket untuk dua akhir pekan terjual habis dalam satu jam. Penampil utama termasuk Armin van Buuren, Black Coffee , David Guetta, Dimitri Vegas & Like Mike dan Martin Garrix. Edisi ini juga menandai kembalinya Hardwell yang menjadi headline festival tiga tahun setelah sebelumnya ditetapkan pada tahun 2015.

Tema festival edisi 2018 adalah “The Story of Planaxis”. Tomorrowland 2018 juga melihat banyak penghargaan Avicii untuk memperingati kematian DJ Swedia tiga bulan sebelum festival. Lagu Avicii ” Levels ” dan ” Wake Me Up ” masing-masing menempati urutan kedua dan kedelapan dalam lagu-lagu yang paling sering diputar di Tomorrowland 2018. Penghargaan untuk DJ datang dari Axwell Ingrosso, Don Diablo , Nicky Romero , dan Dimitri Vegas & Like Mike. Digital Spy menggambarkan acara tersebut sebagai “festival paling rumit di dunia” dengan satu-satunya downside adalah harganya.

2019

Untuk ulang tahun kelima belas, Tomorrowland kembali ke The Book of Wisdom sebagai tema panggung utama, yang sebelumnya digunakan pada tahun 2012. Festival berlangsung pada tanggal 19-21 dan 26-28 Juli dan melihat pemain reguler seperti The Chainsmokers, Armin van Buuren , KSHMR dan David Guetta kembali. Artis non-EDM seperti Bebe Rexha dan ASAP Rocky juga ada di lineup namun yang terakhir harus dibatalkan setelah penangkapannya di Swedia . Desain panggung utama menampilkan penghormatan kepada mendiang DJ Avicii yang meninggal pada April 2018. Penghargaan yang juga dibayarkan pada tahun sebelumnya.

Baca Juga : 18 Festival Musik Terbaik Yang Ada Di Texas

Supergrup Swedish House Mafia dikabarkan akan menutup acara tersebut menyusul klaim Steve Angello pada musim gugur tahun sebelumnya bahwa grup tersebut akan bermain di festival “dengan cara apapun yang diperlukan”.  Rumor menjadi lebih kuat ketika tanda tangan grup “tiga titik” muncul di lineup Tomorrowland. Namun, “tiga titik” diumumkan pada menit terakhir menjadi 3 Are Legend , membuat banyak orang percaya bahwa grup tersebut ditarik keluar pada menit terakhir. Axwell dan Steve Angello mengklaim bahwa grup tersebut tidak pernah dipesan untuk festival tersebut.

2020

Setahun setelah hari jadinya, Tomorrowland memilih “The Reflection of Love” sebagai temanya, yang secara sembunyi-sembunyi terungkap di panggung utama pada tahun 2019, karena ada sebuah buku dengan judul tema itu di dekat tengah kanan panggung dengan “2020” dalam angka Romawi. Pada 15 April, Tomorrowland mengumumkan bahwa festival edisi 2020 tidak akan diadakan karena pandemi COVID-19 . Pada 4 Juni, Tomorrowland mengumumkan festival virtual akan menggantikan edisi 2020. Acara bernama Tomorrowland Around the World berlangsung pada tanggal 25 Juli dan 26 Juli menggunakan Unreal Engine 4 untuk membuat festival virtual ini. Pada 6 Agustus 2020, Tomorrowland merilis Official aftermovie dari Virtual Music Festival pertama mereka. Pada tahun 2020, Tomorrowland juga menyelenggarakan festival Malam Tahun Baru virtual yang dijadwalkan pada pukul 8 malam hingga 3 pagi untuk setiap zona waktu.

2021

Setelah banyak spekulasi, pada 17 Maret 2021, Tomorrowland mengumumkan akan menunda kembalinya festival hingga akhir pekan terakhir Agustus dan akhir pekan pertama September. Langkah itu sebagai upaya untuk membuat festival lebih aman dengan tujuan penurunan tingkat COVID-19 dan program vaksinasi baru -baru ini dalam tiga bulan terakhir. Langkah itu akan membuat festival itu terjadi lima minggu lebih lambat dari tanggal biasanya pada akhir Juli. Pada bulan April, Tomorrowland mengumumkan bahwa edisi kedua Tomorrowland Around the World akan berlangsung selama tanggal Juli tradisional.

Pada 17 Juni 2021, meskipun Belgia berencana untuk mengizinkan acara luar ruangan berskala besar hingga 75.000 orang mulai 13 Agustus, walikota Boom dan Rumst bersama-sama mengumumkan bahwa mereka akan menolak izin untuk mengadakan Tomorrowland karena masalah kesehatan dan keselamatan, mengutip pengunjung internasional dan varian Delta . Pada tanggal 23 Juni, festival itu dibatalkan.

Tandai

Bendera festival menampilkan logo Tomorrowland pada latar belakang yang terbagi menjadi empat kuadran secara diagonal, masing-masing dipisahkan oleh garis diagonal putih, yang pada gilirannya dibatasi oleh garis diagonal hitam di setiap sisi, melebar ke arah sudut. Logo festival menampilkan kupu- kupu , mahkota , dan mata . Kupu-kupu melambangkan kebebasan , keindahan alam , dan kemurnian jiwa manusia .

Mahkota melambangkan kesetaraan dan kepengurusan , sedangkan mata mendorong orang untuk saling menjaga dan menghargai keindahan alam. Empat warna latar belakang mewakili elemen klasik alam – air , tanah , api , dan udara . Untuk setiap bendera yang dibeli, Tomorrowland menyumbangkan €5 ke Tomorrowland Foundation, sebuah badan amal global yang bertujuan untuk mengajarkan musik, tari, dan seni kepada anak-anak di seluruh dunia.

10 Festival Musik Terbaik Di Seluruh Dunia yang Layak Dikunjungi
Konser Musik

10 Festival Musik Terbaik Di Seluruh Dunia yang Layak Dikunjungi

10 Festival Musik Terbaik Di Seluruh Dunia yang Layak Dikunjungi, Festival musik terbaik dunia tersebar di seluruh benua dan genre musik, mulai dari EDM hingga jazz dan semua yang ada di antaranya—ada sesuatu untuk setiap selera musik. Akankah tahun 2022 menjadi tahun terakhir Anda mencoret Coachella dari daftar ember Anda? Dapatkan inspirasi dari daftar 10 festival musik terbaik kami untuk tahun 2022

Coachella Valley Music and Arts Festival

Menurut w00tstock.net Pertemuan tahunan A-listers dan selebriti, Coachella tidak perlu diperkenalkan. Tahun ini, Rage Against the Machine, Travis Scott dan Frank Ocean akan menjadi headline Coachella 2022, bersama dengan artis luar biasa lainnya seperti Calvin Harri dan Lana Del Rey.

Selain musik, festival bertabur bintang juga akan menampilkan struktur seni raksasa, instalasi Instagrammable, dan inspirasi mode musim panas ke mana pun Anda melihat. Paket perjalanan mewah ditawarkan untuk kedua akhir pekan Coachella secara eksklusif melalui Valley Music Travel .

Festival Musik Hydeout

Festival musik multi-genre pertama di Asia telah tiba di Singapura, menghadirkan para pembuat selera industri musik, dari DJ Snake, Gucci Mane hingga ASAP Rocky dan J Balvin (yang membuat debutnya di Singapura), untuk pesta musik terbaik.

Selama dua akhir pekan, festival ini akan merayakan beragam genre musik yang diwakili oleh seniman internasional dan regional di arena yang dirancang ulang. Melarikan diri dari hiruk pikuk kehidupan kota dan mengalami Utopia musik ini di bulan April.

New Orleans Jazz & Heritage Festival

Perayaan tahunan musik dan budaya New Orleans dan Louisiana, New Orleans Jazz & Heritage Festival juga dikenal sebagai “Jazz Fest”, yang juga mengacu pada hari-hari seputar festival dan pertunjukan tidak terafiliasi lainnya yang berlangsung di klub malam New Orleans selama akhir pekan festival.

Pada tahun-tahun sebelumnya, festival ini telah melihat orang-orang seperti Stevie Wonder, Neil Young dan Lorde tampil di lapangan pacuan kuda di pusat kota, lengkap dengan pengalaman budaya seperti kerajinan tangan, pasar, dan penjual makanan yang melampaui musik.

The Governors Ball Music Festival

Jawaban New York untuk Coachella, The Governors Ball adalah salah satu festival musik multi-genre paling dicari di negara ini, menyatukan nama-nama paling berpengaruh dalam musik hip-hop, rock, pop, dan elektronik untuk merayakan musik dalam segala bentuk dengan latar belakang dari cakrawala kota yang ikonik.

Tahun ini, festival tiga hari akan dipimpin oleh rapper Amerika Missy Elliott, bersama artis seperti Flume, Miley Cyrus, Ellie Goulding, Alessia Cara dan banyak lagi. Program “VIP Luxe” dan “Platinum” menawarkan fasilitas dan fasilitas mewah, termasuk akses eksklusif ke pemandangan di atas panggung, bar terbuka di belakang panggung, dan suite mewah yang ditinggikan yang dilengkapi dengan tempat duduk lounge yang teduh dengan pemandangan epik panggung utama.

Baca Juga : Deretan Festival Musik Yang Paling dinanti di Tahun 2022

Seoul World DJ Festival

Festival DJ terbesar kembali untuk edisi ke-14 dengan tiga pertunjukan terpisah, termasuk konser pra-festival di Stadion Olimpiade Jamsil pada 30 April.

Berlangsung sebagai bagian dari Kejuaraan Formula-E, yang akan diadakan di Seoul untuk pertama kalinya, festival ini akan menjadi tuan rumah bagi lebih dari 170 artis tahun ini. Headlines sebelumnya telah memasukkan musisi elektronik internasional seperti Avicii, Justice, Above and Beyond dan Odesza.

Download Festival

Festival rock dan metal nomor satu di Inggris, download festival menampilkan deretan artis terbaik di lokasinya yang ikonik di Donington Park setiap bulan Juni.

Tahun ini, penggemar dapat berharap untuk rock ‘n’ roll dengan heavy metal dan ikon rock Iron Maiden, KISS, dan System Of A Down, yang merupakan tiga headliner utama pada tahun 2022. Ketika musik arena selesai, zona afterhours perkemahan menjadi hidup dengan bar, wahana pasar malam dan bioskop.

Tomorrowland

Dimulai pada tahun 2005, Tomorrowland telah menjadi salah satu festival musik elektronik paling populer di dunia. Membentang selama dua akhir pekan, festival ini mengundang DJ dan artis terbaik dunia untuk tampil di 15 panggung yang dirancang secara spektakuler dengan latar belakang kembang api yang menakjubkan.

Ini adalah salah satu festival paling dicari di Eropa, yang berarti tiket terjual habis dengan cepat tetapi setiap menit yang Anda habiskan akan menjadi waktu dalam hidup Anda.

Montreux Jazz Festival

Salah satu festival jazz terlama, Montreux Jazz Festival diadakan setiap musim panas di tepi Danau Jenewa, Swiss. Penampil legendaris, dari BB King dan David Bowie hingga Bob Dylan dan Queen, telah menghiasi Auditorium Stravinski sejak 1967.

Tahun ini, deretan artis besar yang sangat dinanti-nantikan termasuk Lionel Richie dan Lenny Kravitz akan menjadi headline festival dan tampil di berbagai tempat di seluruh kota Swiss.

Baca Juga : Konser & Festival Musik 2022 Dibatalkan Karena COVID-19

Outlook Festival

Festival musik bass utama Kroasia sedang dipindahkan dari kota Pula ke resor Taman Tisno untuk festival tahun 2022, yang sekarang disebut Outlook Origins.

Menampilkan komitmennya untuk merayakan budaya sistem suara, festival ini akan menampilkan seniman terkemuka dari dunia dubstep, dub, hip-hop, kotoran, reggae, drum dan bass, hutan, techno dan banyak lagi, sambil menjaga suara tetap di bawah tanah.

Fuji Rock

Festival musik luar ruang terbesar di Jepang, Fuji Rock adalah festival rock tiga hari yang menarik lebih dari 200 musisi Jepang dan internasional setiap tahun. Artis terkenal dunia seperti Bob Dylan, Foo Fighters, Radiohead dan Coldplay pernah tampil di sini.

Hanya 90 menit naik kereta dari Tokyo, pemandangan alam yang indah di sekitar Resor Ski Naeba—resor ski tempat festival berlangsung—sudah layak untuk dikunjungi.

Deretan Festival Musik Yang Paling dinanti di Tahun 2022
Konser

Deretan Festival Musik Yang Paling dinanti di Tahun 2022

Deretan Festival Musik Yang Paling dinanti di Tahun 2022, tahun lalu seharusnya menjadi tahun semuanya kembali normal, sampai tingkat tertentu, tetapi ketika datang ke pertemuan dan acara besar, kami baru saja berakhir dengan versi 2020. Tiket dibeli, rencana dibuat dan harapan dibuat. tinggi. Kemudian pembatalan datang bergulir, dan kekecewaan dengan mereka.

Jika Anda sangat merindukan mengenakan pakaian festival paling aneh Anda, berkeliaran di antara instalasi seni yang menawan, bergabung dengan pesta dansa dadakan, menangkap pemain kelas dunia beraksi, dan bergoyang dengan band favorit Anda sampai matahari terbit – w00tstock.net mendengar Anda. Dan kami melihat Anda. Bergabunglah dengan kami dalam optimisme hati-hati kami saat kami menantikan kembalinya (harapan) dari beberapa festival musik dan seni favorit kami yang dibatalkan atau menjadi digital pada tahun 2021, tetapi yang berencana untuk menebus waktu yang hilang di tahun depan.

BPM Festival

Tamarindo, Kosta Rika
12-18 Januari 2022

Dengan perjalanan udara global yang kacau lagi, pergi ke Kosta Rika mungkin sulit bagi banyak orang – tetapi jika Anda berada dalam posisi untuk sampai ke sana, festival musik legendaris ini tidak akan mengecewakan. Apa yang dimulai sebagai acara industri untuk bartender, promotor, dan musisi (dan Anda pikir BPM berarti “beats per minute”) dengan cepat berkembang menjadi musik dansa elektronik berkekuatan 70.000 orang selama berabad-abad, bergerak dari basis aslinya di Playa del Mexico. Carmen ke Pantai Algarve Portugal, dan kemudian pantai Pasifik Kosta Rika.

Setelah hiatus pada tahun 2021 (edisi 2020 berlangsung sebelum Covid mengglobal), festival tahun ini akan mengambil alih resor pantai tepi laut Tamarindo Diria selama tujuh hari tujuh malam dengan set non-stop oleh lebih dari 100 DJ internasional. Dan pesta tidak berhenti di situ: Edisi lanjutan akan berlangsung pada bulan Februari di pantai Cambori, Brasil sebelum melompati Atlantik untuk menghabiskan akhir pekan yang panjang di Ibiza pada akhir April dan awal Mei.

Carnaval de Bahidorá

Tlaltizapán, Meksiko
18-20 Februari 2022

Meskipun dianggap oleh mereka yang tahu sebagai yang paling dirahasiakan dalam rencana perjalanan festival internasional, Bahidorá bahkan tidak menganggap dirinya sebagai ‘festival’, per se: ‘karnaval’ memang merupakan moniker yang lebih cocok untuk hutan yang imersif ini pengalaman yang memadukan musik, alam, dan seni, serta menciptakan komunitas pop-up yang didedikasikan untuk keberlanjutan, keragaman, dan ekspresi diri yang bebas.

Terselip di vegetasi subur di sepanjang Sungai Yautepec, sekitar dua jam di selatan Mexico City, Bahidorá mengundang Anda dengan serangkaian kegiatan yang, secara bergantian, akan membuat jantung Anda berdebar-debar seperti genderang dan mendengkur seperti anak kucing yang penuh dengan susu hangat. Berjalan-jalan melalui instalasi seni yang lebih besar dari kehidupan. Bergabunglah dengan grup untuk yoga, meditasi, atau penyembuhan suara. Kehilangan diri Anda dalam tarian. Manjakan diri dalam sesi temazcal restoratif. Terlibat dalam diskusi dan debat tentang isu-isu dunia yang paling mendesak dan topik menarik. Bawa ke sungai kristal untuk berkayak, snorkeling, menyelam, atau hanya bermalas-malasan di kolam donat. Pada akhir pengalaman tiga hari yang ajaib dan mengubah pikiran, Anda mungkin baru menyadari bahwa Anda telah menemukan suku Anda.

Baca Juga : Festival Musik Ann Arbor Blues & Jazz

Chi Wow Wah Town

Winton Wetlands, Victoria, Australia
4-6 Maret 2022

Penyelenggara berjanji bahwa pengunjung festival di sini akan “memasuki dimensi baru” dan “mengisi ulang chi Anda” – dan kami cenderung mempercayai mereka. Diasingkan ke Winton Wetlands yang indah sekitar dua jam di utara Melbourne, anak anjing dan anjing (masing-masing pendatang baru dan veteran festival) turun selama tiga hari musik dansa elektronik bawah tanah yang dibingkai oleh seni atmosfer, pertunjukan inovatif, dan program kesehatan yang merevitalisasi – belum lagi jumlah besar sekali niat baik dan getaran baik, dipelihara oleh ukuran festival yang kecil. Tidak ada kerja keras yang panjang ke tempat perkemahan, tidak ada lantai dansa yang penuh sesak. Faktanya, kapasitas edisi ini dibatasi tidak lebih dari 2.500 orang yang bersuka ria untuk menjaga semua orang tetap aman, dan membantu menumbuhkan pola pikir kolaboratif dan kolektif yang belum pernah ada sebelumnya.

The Great Escape

Brighton, Inggris
11-14 Mei 2022

Memanggil semua pencari tren: “Festival untuk musik baru” ini adalah tempat utama jika Anda ingin mendapatkan hak membual yang besar. Menyoroti ratusan artis musik yang sedang naik daun dari seluruh dunia, yang diselenggarakan di lebih dari 35 tempat yang dapat dilalui dengan berjalan kaki di seluruh kota, The Great Escape adalah kesempatan untuk menangkap beberapa pertunjukan paling menjanjikan di dunia, yang belum ditandatangani, dan bawah tanah sebelum mereka benar-benar meledak.

Lihat calon bintang seperti Enny, Mysie, KAM-BU, Wu-Lu dan Priya Ragu; ikuti The Alternative Escape, festival gratis dalam festival yang menampilkan artis musik lokal; dan bertahanlah di The Late Escape untuk berdansa sepanjang malam saat para DJ elektro memainkan lagu-lagu terbaik mereka. Dengan fokus pada bakat yang muncul, di samping konferensi industri musik yang menampilkan diskusi panel, debat, dan pembicara utama, The Great Escape bahkan telah dibandingkan dengan mitranya yang sangat mapan di seberang Austin’s South by Southwest.

Meadows in the Mountains

Polkovnik Serafimova, Bulgaria
2-5 Juni 2022

Jangan berharap lebih dari 1.000 perayaan di pesta pegunungan pedesaan ini – perjalanan dengan bus selama lima jam dari Sofia ke pegunungan Rhodopes (dekat perbatasan dengan Yunani) bisa jadi tidak menyenangkan, begitu juga dengan pendakian (atau naik kuda-dan- naik kereta) mendaki gunung setinggi 850 meter untuk mencapai acara yang sebenarnya. Sisi baiknya dari melakukan perjalanan tersebut? Anda akan memiliki banyak pemandangan puncak gunung yang spektakuler dari festival untuk diri Anda sendiri, belum lagi atraksi uniknya, seperti zip line, mata air panas, instalasi seni, “slide kematian”, kereta luncur rumput, dan berbagai macam bengkel yang benar-benar acak (hula hooping , siapa pun?). Cara terbaik untuk menikmati pengalaman ini adalah dengan mengenakan perlengkapan festival paling aneh dan berjalan-jalan di tanah pedesaan untuk melihat apa yang mungkin Anda temukan.

Untuk musiknya: festival yang terpencil berarti hanya ada dua tahap, di mana Anda dapat mendengarkan lagu-lagu folk, soul, dan funk di siang hari, dan ketukan berbasis elektro setelah gelap – sebagian besar dimainkan oleh musisi Eropa tanpa tanda jasa dan musik. DJ bekerja dengan cara mereka di rantai makanan.

Luminato Festival

Toronto, Kanada
9-19 Juni 2022

Sebagian acara seni dan budaya, sebagian festival makanan, dan sebagian lagi forum diskusi, Luminato mengambil alih taman, teater, dan ruang publik Toronto untuk perayaan kreativitas habis-habisan setiap musim panas.

Setelah sepenuhnya digital untuk edisi 2021, tahun ini akan menawarkan line-up hybrid; mengharapkan segalanya mulai dari pembacaan sastra hingga lokakarya kuliner, pemutaran film, instalasi seni visual dan pertunjukan yang berlimpah, berlangsung secara online serta di tempat-tempat di seluruh kota dan menarik nama-nama besar – kita berbicara Rufus Wainwright, David Byrne, Philip Glass – banyak dari yang telah dikenal menciptakan karya orisinal untuk acara tersebut. Festival ini sering menjadi tuan rumah pemutaran perdana dunia film, opera, drama, karya seni dan sejenisnya, menjadikannya suatu keharusan mutlak bagi para penggemar seni pertunjukan. Dan lapisan gula pada kue: banyak dari acara yang mencerahkan dan menghibur yang ditawarkan sepenuhnya gratis.

Baca Juga : 7 Festival Musik Terbaik di Dunia

Festival Oasis

Marrakech, Maroko
16-18 September 2022

Sementara belahan bumi utara lainnya sedang bersiap-siap untuk musim gugur, pergilah ke salah satu kota cerah Maroko yang paling tak terlupakan untuk musik yang berdenyut, kolam renang yang tenang, dan pemandangan pegunungan yang terjal.

Setelah pembatalan terlambat dari acara 2021, 2022 akan melihat Oasis Festival kembali dengan keras, mengambil alih resor yang subur dan mewah The Source selama tiga hari energi tak terkendali dan kesenangan dalam suasana yang intim dan eksklusif. Cicipi jajanan pinggir jalan lokal, bersiaplah untuk mengikuti lokakarya yoga, bersantai di lounge hookah, melihat-lihat bazaar, atau sekadar menarik kursi santai di tepi kolam renang yang menakjubkan – tetapi apa pun yang Anda lakukan, jangan lewatkan tindakan musik; edisi sebelumnya telah menyambut orang-orang seperti DJ Harvey, Axel Boman, Ben UFO, BLOND:ISH dan Âme.

Festival Musik Ann Arbor Blues & Jazz
Konser Musik

Festival Musik Ann Arbor Blues & Jazz

Festival Musik Ann Arbor Blues & Jazz, Pada malam musim panas yang hangat, pada bulan Agustus 1969, sebuah warisan lahir: beberapa ribu pecinta musik blues berkumpul di lapangan atletik kecil di Ann Arbor, Michigan untuk menyaksikan Ann Arbor Blues Festival yang pertama. Pada saat ikon blues, BB King naik ke panggung untuk menutup pertunjukan, jelas bahwa sesuatu yang ajaib sedang terjadi di kota perguruan tinggi Michigan tenggara ini. Sedikit yang hadir juga tahu bahwa sejarah musik sedang dibuat, karena Ann Arbor Blues Festival 1969 adalah festival blues pertama dari jenisnya di Amerika Utara. Itu masih kuat di tahun 2000.

Ketika kita melihat kembali daftar pemain di dua Ann Arbor Blues Festival pertama, sulit untuk membayangkan bahwa semua talenta blues hebat ini berhasil berkumpul di satu tempat, blues hebat seperti Bobby ‘Blue’ Bland, Big Joe Turner, Buddy Guy, John Lee Hooker, BB King, Albert King, Freddy King, Lightnin’ Hopkins, Howlin’ Wolf, Magic Sam, Muddy Waters, Son House, T-Bone Walker, dan Junior Wells, untuk beberapa nama. Dan itu baru permulaan.

Menurut w00tstock.net Pada tahun 1972, festival diperluas untuk memasukkan jazz dan sejak itu menjadi (dan tetap) menjadi Ann Arbor Blues dan Jazz Festival. Bintang jazz seperti Miles Davis, Count Basie, Sun Ra, Arts Ensemble of Chicago, Pharoah Sanders, Archie Shepp, Yusef Lateef, Ornette Coleman, dan Cecil Taylor telah bermain di festival tersebut, serta headliner papan atas seperti Ray Charles, Maceo Parker, Etta James, James Brown, Booker T. & The MG’s, Taj Mahal, Dr. John, Bonnie Raitt, dan Al Green.

Meskipun dimulai dengan dukungan dari University of Michigan, Ann Arbor Blues and Jazz Festival telah, selama bertahun-tahun, menjadi acara semua sukarelawan, nirlaba (501-c), didukung oleh sekelompok sukarelawan komunitas yang berdedikasi yang bekerja dengan administrasi kota. Sejak itu, ruang lingkup festival telah diperluas diperluas.

Apa yang dimulai sebagai konser outdoor kini telah menjadi akhir pekan penuh acara blues dan jazz. Selain festival siang hari, malam hari menawarkan penonton festival pilihan konser dalam ruangan (duduk) dan jazz live di lingkungan klub. Pecinta musik blues dan jazz berkeliaran di jalanan Ann Arbor, bertemu, berbagi makanan, mendengarkan musik yang mereka sukai, dan merayakannya hingga larut malam.

Dalam beberapa tahun terakhir, organisasi Festival telah diperluas untuk mencakup kegiatan untuk anak-anak, program penjangkauan pendidikan, dan program “Temui Artis” yang sangat populer, yang memberikan kesempatan kepada penonton untuk bertemu dan berbicara dengan para pemain, tatap muka.

Baca Juga : 10 Festival Musik Terbaik di Eropa

Dimulai sebagai perayaan blues dan jazz, Festival merayakan dan melestarikan blues dan jazz, di abad ke-21 ini, memastikan bahwa cucu-cucu kita juga akan memiliki kesempatan untuk mengetahui dan mengalami musik Amerika yang unik ini.

Acara dan Tempat Festival

Meskipun festival outdoor terus menjadi fokus utama, ini hanya acara siang hari. Dimana sebelumnya, selalu ada pertunjukan malam di luar ruangan, ini telah dipindahkan ke dalam tempat lain. Publik sekarang diberi pilihan untuk hiburan malam, yang menampilkan artis-artis besar, termasuk konser kursi bernomor dalam ruangan yang diadakan di Teater Michigan yang bersejarah. Tumpang tindih, tetapi berjalan lebih larut malam, pengunjung Festival dapat mendengar artis blues dan jazz live di klub jazz lokal, Bird of Paradise. Perluasan Festival ini mencapai setidaknya dua hal: pertama, memberikan perlindungan bagi festival, jika acara di luar ruangan benar-benar diguyur hujan; kedua, menawarkan peserta festival beberapa variasi untuk tempat. Banyak pecinta musik blues dan jazz menyukai pendekatan konser duduk di dalam ruangan, dan pertunjukan di Teater Michigan sering terjual habis. Bagi yang lain, adegan klub langsung adalah cara yang mereka sukai untuk menghabiskan malam mereka, dengan banyak musik dan percakapan.

Tempat

Gallup Park Outdoor Concerts – Konser luar ruangan hari Sabtu dan Minggu Festival berlangsung di Gallup Park, sebuah taman unik seluas 70 hektar yang membentang di Sungai Huron di timur laut Ann Arbor, sebuah kota yang terkenal dengan tamannya yang indah. Situs Festival dapat menampung lebih dari 10.000 peserta dan menampilkan panggung utama yang besar, tenda besar untuk menampung peserta, stan sponsor, Tenda Anak, stan makanan dan vendor, stan seni, tenda Meet the Artist, dan yang tak kalah pentingnya, area keramahtamahan di belakang panggung disediakan untuk artis, sponsor, dan tamu masing-masing. Tempat parkir yang luas tersedia di dekat Huron High School. Bus antar-jemput gratis menjemput penonton konser di tempat parkir dan menurunkan mereka di gerbang Festival. Peserta juga berjalan, bersepeda, berseluncur, dan berkano ke Festival.

Teater Michigan – Konser malam terbesar untuk Festival berlangsung di permata art deco yang telah dipugar dengan penuh kasih, Teater Michigan yang bersejarah. Artis-artis jazz dan blues utama dari dunia internasional memenuhi teater setiap tahun. Fans dari segala usia sering mengubah malam menjadi pesta dansa.

The Bird of Paradise Jazz Club – Klub jazz yang akrab ini, yang dioperasikan oleh seniman jazz di pusat kota Ann Arbor, menarik para pecinta jazz Festival yang paling bersemangat ke dua konser Jumat malam dan dua konser Sabtu malam. Buzz setiap tahun tentang artis unggulan Festival di “Burung” dapat didengar di kalangan jazz di seluruh negeri.

Tidak ada keraguan bahwa festival blues Amerika Utara pertama untuk musik modern-listrik, city blues (sebenarnya, semua jenis blues) adalah Ann Arbor Blues Festival, yang diadakan pada musim gugur 1969. Ini menampilkan artis seperti Muddy Waters , Junior Wells, BB King, Otis Rush, JB Hutto and the Hawks, Howlin’ Wolf, T-Bone Walker, Magic Sam, Freddy King, dan banyak pemain blues elektrik modern lainnya. Festival ini juga menampilkan seniman blues tradisional seperti Son House dan artis-artis di antaranya, seperti Clifton Chenier, Roosevelt Sykes, dan banyak lainnya.

Di Ann Arbor, aksennya tidak bernuansa folk dan country blues dan pada seniman modern, kota besar, electric blues. Sementara Newport Folk Festival menampilkan lebih dari sekadar musik folk dan pada tingkat tertentu membantu blues untuk memisahkan dari folk dan country blues ke blues yang lebih modern, di Ann Arborlah ekstravaganza penuh pertama dari blues kota modern lahir.

Baca Juga : 7 Festival Musik Terbaik di Dunia

Tidak ada catatan tentang festival blues dengan cakupan dan tingkat serupa yang mendahului Festival Blues Ann Arbor pertama, yang diselenggarakan pada tahun 1968 dan diadakan pada tahun 1969, apalagi yang bertahan hingga hari ini.

Ann Arbor Blues Festival hanyalah itu: festival blues, termasuk (dan menampilkan) blues kota elektrik modern — yang pertama dari jenisnya. Ini membantu menandai penemuan musik blues modern dan musisi yang membuat musik itu. Namun, festival itu lebih dari sekadar musik kulit hitam untuk orang kulit putih. Itu adalah semacam perayaan bagi musisi kulit hitam itu sendiri dan daftar artis blues hebat yang hadir, di dalam atau di luar panggung, berbunyi seperti Who’s Who dari musisi blues, dari semua jenis yang hidup pada saat itu. Mereka datang dari mana-mana untuk bermain, tentu saja, tetapi juga hanya untuk bersama, hang out.

10 Festival Musik Terbaik di Eropa
Konser

10 Festival Musik Terbaik di Eropa

10 Festival Musik Terbaik di Eropa, Festival terbaik di Eropa harus ada di daftar setiap pecinta musik. Acara tahunan ini membanggakan desain panggung yang mengesankan dan suasana yang semarak. Festival musik juga menawarkan kesempatan untuk menangkap sebagian besar, jika tidak semua, artis favorit Anda dengan satu tiket.

Ribuan penggemar EDM berkumpul di Tomorrowland dan Amsterdam Dance Event untuk akhir pekan yang diisi dengan DJ top dunia, sementara mosher dan headbanger dapat menyaksikan band favorit mereka tampil di Download, Wacken, dan Hellfest.

10 Festival Musik Terbaik di Eropa

Untuk membantu Anda memutuskan festival mana yang sesuai dengan selera musik Anda, w00tstock.net telah menyusun panduan festival musik Eropa.

1. Tomorrowland (Belgia)

Sejak 2005, Tomorrowland telah menjadi festival musik favorit untuk musik elektronik – tiket sering terjual habis dalam waktu kurang dari satu jam. Itu berlangsung selama 2 akhir pekan di Boom, sebuah kota sekitar 16 km selatan Antwerpen.

Artis terkenal di dunia (pemimpin utama termasuk David Guetta, Hardwell, dan Martin Garrix) memutar lagu mereka yang paling dicintai ke ribuan penggemar dari seluruh dunia. Tomorrowland juga dikenal dengan desain panggung yang rumit dan visual yang mengesankan yang membuat Anda merasa seolah-olah telah melangkah ke dunia lain.

Lokasi: De Schorre Provincial Park, Boom, Belgium

Buka: Final 2 weekends of July

2. Download Festival (UK)

Download Festival adalah salah satu acara musik terbesar di dunia untuk musik rock dan heavy metal, dengan ratusan band tampil selama akhir pekan di pertengahan Juni. 4 panggung terbuka biasanya dipasang di Derby’s Donington Park.

Panggung utama menarik kerumunan terbesar yang headbanging ke headliners yang termasuk Def Leppard, Whitesnake, Slipknot, dan Faith No More.

Lokasi: Donington Park, Castle Donington, Derby DE74 2RP, UK

Buka: 3 hari di pertengahan Juni

3. Wacken Open Air (Jerman)

Wacken Open Air menarik ribuan headbanger ke Jerman untuk akhir pekan heavy metal dan hard rock. Acara 4 hari ini dimulai pada tahun 1990, dan sejak itu menjadi salah satu festival musik terbaik di dunia.

Lebih dari 150 band tampil di 8 panggung (termasuk panggung utama ganda) di area seluas 2,8 km persegi di desa Wacken, sekitar 80 km barat laut Hamburg. Mosh hingga matahari terbit dengan penampilan impresif dari nama-nama besar seperti Iron Maiden, Opeth, dan Children of Bodom.

Lokasi: Hauptstraße 47, 24869 Wacken, Germany

Buka: 3 hari di akhir Juli atau awal Agustus

Baca Juga : Pengaruh Festival Musik Ikonik Woodstock

4. Tuska Open Air Metal Festival (Finland)

Tuska Open Air Metal Festival secara luas dianggap sebagai acara musik terbesar di Helsinki, menarik ribuan penggemar heavy metal dari seluruh dunia. Sejak 1999, ikon musik terkenal seperti Alice Cooper, Lamb of God, Anthrax, dan Behemoth, serta band metal Finlandia Apocalyptica, Nightwish, dan Children of Bodom telah tampil di festival metal ini.

Ada 3 panggung musik yang biasanya didirikan di lapangan acara Suvilahti, 3 km timur laut dari pusat Helsinki. Festival Logam Terbuka Tuska biasanya berlangsung selama akhir pekan di akhir Juni atau awal Juli.

Lokasi: Parrukatu 2, 00101 Helsinki, Finland

Buka: 3 hari di akhir Juni

5. Glastonbury (Inggris Raya)

Glastonbury adalah perayaan 5 hari tari kontemporer, komedi, teater, dan musik di Inggris. Sejak tahun 1970, ini adalah festival lapangan hijau terbesar di dunia, menarik lebih dari 150.000 orang dari berbagai negara. Tempatnya berada di South West England di Worthy Farm, di mana Anda dapat melihat beberapa panggung dan tenda di seluruh lapangan hijau.

Berkemah sangat disarankan saat menghadiri Glastonbury karena sebagian besar pilihan akomodasi tidak dapat dicapai dengan berjalan kaki dari tempat acara.

Lokasi: Worthy Farm, United Kingdom

Buka: 3 hari di akhir Juni

6. Amsterdam Dance Event (Netherlands)

Amsterdam Dance Event (ADE) adalah salah satu festival musik elektronik terkemuka di dunia. Setiap bulan Oktober, kota ini menyelenggarakan lebih dari 450 pesta dengan total 2.200 artis yang diakui secara internasional.

Pada siang hari, ADE menyelenggarakan konferensi oleh pakar musik elektronik global dan program untuk calon musisi, manajer pemasaran, dan perusahaan rintisan teknologi. Acara ini juga menampilkan acara pop-up yang berkaitan dengan film, musik, seni, dan fotografi.

Lokasi: Amsterdam, Netherlands

Buka: 5 hari di bulan Oktober

7. Festival Sziget (Hongaria)

Sziget Festival menampilkan sekitar 1.000 aksi dari berbagai genre, mulai dari musik dunia, blues dan jazz, hingga rock, hip-hop, dan heavy metal. Ini juga salah satu festival terpanjang di Eropa – berlangsung selama seminggu di Pulau Obuda di Budapest utara.

Sziget Festival juga memiliki banyak aktivitas yang dapat Anda nikmati sambil menunggu musisi favorit Anda, termasuk bioskop, teater, pertunjukan sirkus, pentas tari, dan olahraga seperti bola voli, tenis, sepak bola, dayung dalam ruangan, dan panjat tebing.

Lokasi: buda Island, buda Island, Budapest, Hungaria

Buka: 3 hari di bulan Agustus

8. Exit (Serbia)

Exit adalah festival musim panas yang berlangsung di benteng abad pertengahan di Serbia. Meskipun awalnya sebagai gerakan mahasiswa pada tahun 2000, sekarang dianggap sebagai salah satu festival musik terbesar di Eropa. Tempatnya adalah Benteng Petrovaradin, yang menghadap ke sungai Danube di Novi Sad.

Exit juga dikenal sebagai tuan rumah panggung yang didedikasikan untuk genre tertentu, dari musik dansa elektronik, reggae dan hip-hop, hingga metal, rock, dan punk. Di antara banyak artis yang telah bermain di panggung utama Exit termasuk Pet Shop Boys, Morrissey, Billy Idol, Guns N’ Roses, dan Franz Ferdinand.

Lokasi: Beogradska, Petrovaradin 21131, Serbia

Buka: 4 hari, dari Kamis 1 Juli

Baca Juga : Tempat Live Musik di Austin Selama Covid-19

9. Hellfest Open Air (Prancis)

Hellfest Open Air menarik bagi penggemar hard rock dan metal dari berbagai subgenre, termasuk Christian, alternative, death, dan black metal. Festival 3 hari berlangsung di Clisson, sekitar 370 km barat daya Paris. Headline sebelumnya termasuk Slayer, Motorhead, Iron Maiden, dan KISS.

Para headliner festival tampil di 2 panggung utama, sedangkan 4 panggung yang lebih kecil adalah tempat Anda dapat menikmati berbagai subgenre rock atau metal. Hellfest Open Air tidak memberlakukan batasan usia – Anda akan sering melihat metalhead semuda 8 tahun bermain-main dengan orang tua mereka.

Lokasi: Rue du Champ Louet, 44190 Clisson, Prancis

Buka: 3 hari di pertengahan Juni

10. Ultra Europe (Croatia)

Ultra Europe menghidupkan Kroasia dengan beberapa aksi EDM top dunia selama akhir pekan di musim panas. Menarik penggemar musik elektronik dari seluruh dunia, festival berlangsung di Stadion Poljud di Split, sebuah kota tepi laut di pantai Dalmatian.

Ultra sangat populer di kalangan penggemar EDM sehingga ada sekitar 20 negara yang menjadi tuan rumah festival tahunan ini. Nikmati minuman keras di akhir pekan, keramaian, dan musik yang menggetarkan hati hingga dini hari.

Lokasi: Stadion Poljud, 8 Mediteranskih Igara 2, 21000, Split, Kroasia

Buka: 3 hari di pertengahan Juli

Pengaruh Festival Musik Ikonik Woodstock
Musik

Pengaruh Festival Musik Ikonik Woodstock

Pengaruh Festival Musik Ikonik Woodstock,  Ditandai dengan representasi budaya tandingan di akhir tahun 1960-an, Woodstock adalah festival yang didasarkan pada ajaran budaya dan seni yang mengajarkan perdamaian dan cinta di atas segalanya. Selanjutnya, cari tahu apa festival ikonik ini dan bagaimana pengaruhnya terhadap masyarakat pada saat itu dan hari ini.

w00tstock – Sebelum mengutip festival Woodstock itu sendiri, penting untuk merangkum peristiwa-peristiwa utama pada waktu itu dan apa yang terjadi pada gerakan tandingan.

Setelah periode Perang Dunia II, Amerika Serikat mengalami dua proses transformasi: pertama, peningkatan angka kelahiran pasca perang yang dikenal sebagai generasi baby boomer, dan kedua, pengembangan teknologi yang ditujukan untuk kehidupan rumah tangga di sekitar ketegangan geopolitik. antara Uni Soviet dan AS, yang dikenal sebagai Perang Dingin. Saat itu “American Way Of Life” – American Way of Life , dalam bahasa Portugis – yang membangkitkan optimisme sosial yang terkait dengan konsumerisme di AS. Terhadap “optimisme” ini Amerika Serikat terlibat dalam Perang Vietnam.

Dari peristiwa tersebut, anak muda saat itu mulai berselisih tentang iklim persaingan antar negara selama Perang Vietnam dan Perang Dingin. Konflik-konflik tersebut menjadi sasaran utama protes dan dengan demikian lahirlah budaya tandingan yang didasarkan pada ekspresi gagasan melalui musik, seni, dan tulisan. Tanda-tanda counterculture pertama kali muncul pada 1950-an dengan gaya rockabilly . Secara umum, budaya tandingan adalah gerakan yang mempertanyakan budaya saat ini dan berusaha mendobrak tabu, bertentangan dengan norma dan standar yang mengendalikan masyarakat tertentu. Acara kontra budaya utama:

  • 1960-an: Gerakan Hippie di Amerika Serikat;
  • 1970-an: Gerakan Punk , meluas ke Inggris hingga akhir 1980-an.

WOODSTOCK: TIGA HARI SENI, MUSIK, DAN PERDAMAIAN

The Woodstock Music & Art Fair adalah festival musik yang diadakan di Bethel, New York, pada tanggal 15, 16 dan 17 Agustus 1969. Ide awalnya datang dari empat anak muda: John Roberts, Joel Rosenman, Artie Kornfeld dan Michael Log, yang proposalnya kepada publik, sebagian besar gerakan hippie, adalah untuk mempromosikan perdamaian dan musik selama tiga hari, serta spanduk resmi

Baca Juga : Deretan Musisi Tampil Perdana di Festival Festival Musik Woodstock

Awalnya, acara itu seharusnya berlangsung di kota Wallkill, tetapi penduduk setempat, sebagian besar dengan cita-cita konservatif, tidak menerima proposal dan memenangkan penolakan untuk menjadi tuan rumah acara di wilayah tersebut, memindahkannya ke kota Bethel, khususnya di peternakan sapi perah Max Yasgur seluas 600 hektar, dekat dengan White Lake di New York dan sekitar satu setengah jam dari lokasi aslinya.

Proyek, meskipun dianggap berisiko, bertujuan untuk pengembalian finansial, yang nilai tiketnya adalah 18 dolar (sekitar 75 dolar dalam nilai saat ini) dan dijual di toko kaset, di wilayah metropolitan New York atau melalui pos kantor, melalui kotak surat.

Acara ini memiliki lebih dari dua kali lipat jumlah orang yang telah menjamin tiket mereka sebelumnya. Secara keseluruhan, sekitar 180.000 tiket terjual sebelum festival berlangsung dan gedung tersebut memiliki dukungan maksimal hingga 200.000 orang, namun, 500.000 orang hadir pada hari itu, sebuah festival gratis.

Karena arus orang yang tak terbayangkan, tiba-tiba menyebabkan kemacetan panjang, penyumbatan di jalan tol utama dan kurangnya bahan dasar untuk struktur festival sebesar itu. Daerah tersebut belum dilengkapi dengan fasilitas sanitasi, pertolongan pertama dan makanan. Ratusan orang harus menghadapi cuaca buruk, penjatahan makanan, dan kondisi kebersihan yang minim.

Meskipun festival itu dianggap damai, ada dua kematian yang tercatat: kematian akibat overdosis heroin dan kematian lainnya karena terlindas traktor. Ada juga dua pengiriman, satu di dalam mobil terjebak dalam kemacetan lalu lintas dan yang lainnya di helikopter. Empat aborsi juga dicatat.

PRESENTASI WOODSTOCK DAN LINE UP

Ada total 32 presentasi selama hari acara. Salah satu atraksi utama adalah Jimi Hendrix, yang terakhir bermain di Woodstock karena penundaan yang disebabkan oleh kondisi cuaca buruk yang disebabkan oleh hujan pada hari Minggu. Beberapa pertunjukan sempat tertunda, terutama oleh Jimi Hendrix yang naik ke atas panggung pada Senin pagi pukul 08.30 dan diputar di hadapan sedikit penonton sekitar 200.000 orang. Pertunjukan itu berdurasi dua jam dengan ditemani band barunya: Gypsy Sun and Rainbows.

Versi psikedelik dari lagu Amerika Serikat mengambil bagian di awal pertunjukan dan menjadi momen penting dan menentukan representasi tahun 1960-an.

Selain Jimi Hendrix, nama-nama seperti Joan Baez yang sedang hamil enam bulan, Ravi Shankar yang bermain saat hujan, Richie Havens yang penampilannya dipindahkan ke pembukaan karena penundaan band Sweetwater, dihentikan oleh polisi dan lainnya. band yang terjebak dalam kemacetan lalu lintas, The Who sempat diinterupsi oleh Abbie Hoffman dan Janis Joplin, dengan The Kozmic Blues Band.

Band-band seperti The Beatles, The Doors, Led Zeppelin, Jethro Tull dan Rolling Stones diundang untuk tampil, tetapi undangan ini kemudian ditolak, semua karena alasan pribadi dan konflik jadwal.

WARISAN DAN PASCA-FESTIVAL

Pemilik peternakan Max Yasgur menolak untuk menyewakan propertinya untuk diterbitkan kembali pada tahun 1970 dengan pernyataan berikut: “Sejauh yang saya tahu, saya akan kembali menjalankan peternakan sapi perah.” Max Yasgur meninggal pada tahun 1973.

Pada saat itu, sekitar 80 tuntutan hukum diajukan terhadap Woodstock Ventures, terutama oleh para petani di wilayah tersebut. Film dokumenter tersebut mendanai penyelesaian dan menutupi utang yang diperkirakan sebesar $1,4 juta yang diperoleh Woodstock dari festival tersebut.

Pada tahun 1984, sebuah plakat peringatan ditempatkan di situs tersebut dan masih mempertahankan aspek pedesaannya dan terus dikunjungi oleh orang-orang dari semua generasi. Pada 18 Agustus 2013, abu musisi Richie Havens berserakan di lokasi.

Pada tahun 2008, Museum Hutan Bethel didirikan di Bethel, rumah dari acara asli, dan menampilkan film dan pameran interaktif, teks dan artefak yang berkontribusi pada revolusi selama satu dekade dan perubahan budaya radikal pada waktu itu.

EDISI LAINNYA

Dalam perayaan 25 tahun, 250.000 orang berkumpul di Woodstock 94′ di Saugerties, New York. Ini menampilkan band-band seperti Aerosmith, Red Hot Chili Peppers dan Green Day.Pada tahun 1999, ada edisi baru, tetapi karena penghancuran bar, tindakan kekerasan dan kerusuhan selama konser oleh Limp Bizkit dan Kid Rock, tidak ada kontinuitas di tahun-tahun kemudian dan temanya “Festival da Paz e Amor” dipertanyakan.

Baca Juga : Rekomendasi Tempat Untuk Kalian Yang Suka Konser Live Music di Austin

50′s

Pada tahun 2019, Woodstock Festival berusia 50 tahun dan pada bulan Januari di tahun yang sama, Michael Lang, produser asli mengumumkan konfirmasi acara dan tanggal masing-masing: 16-18 Agustus dan nama-nama seperti Miley Cyrus, Greta van Fleet, dan The Killers dianggap sebagai tamu. Festival ini akan diadakan di kota Watkins Glen di New York.

Pada bulan Maret, asli Woodstock 50 lineup diresmikan , termasuk partisipasi seniman yang berpartisipasi dalam edisi asli seperti John Fogerty (Creedence Clearwater Revival) dan Carlos Santana (Santana). Namun, pada April 2019, pembatalan Woodstock 50 diumumkan oleh investor Dentsu Aegis Network yang mengaku telah kehilangan kepercayaan pada acara tersebut. Setelah tuntutan hukum dengan penyandang dana asli, penyelenggara Woodstock 50 mengumumkan bantuan keuangan dari Oppenheimer & Co dan akan ada kemungkinan baru dari acara tersebut, namun itu tidak terjadi.

Akhirnya, terlepas dari situasi yang dilaporkan selama festival, Max Yasgur, pemilik pertanian mengungkapkan hal berikut: “Ini adalah kemenangan damai dan cinta, karena hampir setengah juta orang, dengan potensi besar untuk pemberontakan dan bencana, menghabiskan tiga hari dengan musik dan kedamaian dalam pikiran mereka”. Dan dia menambahkan: “jika kita bergabung dengan mereka, kita akan dapat mengatasi kesulitan yang menjadi masalah negara saat ini, dan berharap untuk mencapai masa depan yang lebih damai dan cerah…”. Semoga kita berkontribusi pada lingkungan dan dunia yang penuh kedamaian, cinta, dan musik!

Deretan Musisi Tampil Perdana di Festival Festival Musik Woodstock
Konser

Deretan Musisi Tampil Perdana di Festival Festival Musik Woodstock

Deretan Musisi Tampil Perdana di Festival Festival Musik Woodstock – Pada tanggal 15 Agustus 1969, ribuan orang berkumpul di sebuah peternakan sapi perah seluas 600 hektar di Bethel, New York, untuk apa yang akan menjadi salah satu peristiwa terbesar dalam sejarah musik. Ide di balik festival musik Woodstock pertama — yang digagas oleh John Roberts, Joel Rosenman, Artie Kornfield dan Michael Lang — hanyalah untuk mengumpulkan cukup uang untuk membangun studio rekaman di Woodstock, New York.

Tapi tiga hari “damai dan musik” yang berlangsung dari 15-18 Agustus jauh melebihi harapan siapa pun. Di depan Woodstock, 186.000 tiket terjual — tetapi jumlah pengunjung yang sebenarnya sangat tinggi sehingga festival dibuka untuk umum secara gratis. Festival yang menampilkan total 32 babak ini berlangsung kacau, hujan, dan selamanya mengubah sejarah musik.

Berikut adalah melihat kembali beberapa aksi top konser:

Arlo Guthrie

Arlo Guthrie, putra musisi Woody Guthrie , memulai setnya pada pukul 11:55 malam pada Jumat malam. Diduga karena narkoba selama penampilannya yang hujan, Guthrie memainkan tujuh lagu secara total. Mereka termasuk “Coming Into Los Angeles,” “Wheel Of Fortune,” “Every Hand In The Land” dan “Amazing Grace.”

“Salah satu hal yang menarik bagi saya adalah bahwa semua orang pada saat itu tahu bahwa kami berada dalam mode pembuatan sejarah,” kata Guthrie kepada Smithsonian.com . “Ini jelas terlihat dari ukuran kerumunan dan faktor luar biasa seperti cuaca, jalan dan makanan bahwa kami berada di tengah-tengah bencana. Dan kami tahu bahwa itu bersejarah secara proporsional. Tidak ada yang seperti ini yang pernah terjadi sebelumnya, direncanakan atau terkejut Ketika Anda menyadari bahwa sebagian besar peristiwa bersejarah ditulis di belakang – Anda tidak menyadari bahwa Anda berada dalam peristiwa bersejarah pada saat itu – jadi istimewa untuk berada di peristiwa bersejarah dan tahu bahwa itu hanya itu.

Joan Baez

Penyanyi folk Joan Baez , yang sedang hamil, adalah artis terakhir yang tampil di hari pertama, naik ke atas panggung sekitar pukul 1 pagi. Setelah mengucapkan selamat pagi kepada semua orang, dia bermain melalui hujan ringan. Setlistnya adalah total 14 lagu, menampilkan “Oh! Happy Day,” “Aku Akan Dilepaskan,” “Swing Low, Sweet Chariot,” dan “We Shall Overcome.”

“Oh, saya memiliki waktu yang menyenangkan di Woodstock. Di satu sisi, saya tersanjung — Anda melihat semua band besar dan peralatan mereka, namun mereka masih membiarkan perawan kecil yang hamil berjalan di luar sana dengan gitarnya dan melakukan pekerjaannya,” Baez mengatakan kepada Rolling Stone pada tahun 1983. “Itu luar biasa. Maksud saya, itu bukan revolusi apa pun; itu adalah periode tiga hari di mana orang bersikap sopan satu sama lain karena mereka menyadari bahwa jika mereka, mereka semua akan lapar.”

Richie Havens

Richie Havens membuka Woodstock pada pukul 17:07 pada Jumat malam, dan karena banyak musisi lain terjebak kemacetan, dia berada di atas panggung untuk beberapa saat dan mengklaim bahwa dia telah memainkan setiap lagu yang dia tahu. Itu menghasilkan total 11 lagu, termasuk “From The Prison,” “With A Little Help From My Friends” dan “High Flying Bird.”

Baca Juga : Sejarah Woodstock Musik Festival

“Salah satu kenangan terkuat saya hari itu adalah terbang dengan helikopter di atas kerumunan besar dan spektakuler yang telah membentang kembali di atas perbukitan dan jauh dari pandangan panggung. Melihat ke bawah, satu-satunya pikiran saya adalah, “Ini luar biasa. … Kami benar-benar di sini dan mereka tidak bisa menyembunyikan kami lagi,” kata Havens.

Santana

Woodstock menjadi momen breakout bagi Santana . Band ini menjadi terkenal ketika mereka membawakan “Soul Sacrifice” pada hari Sabtu, 16 Agustus sekitar pukul 2 siang — penampilan tersebut membantu mendorong album pertama mereka. Lagu-lagu lain di daftar lagu mereka termasuk “Menunggu,” “Kamu Hanya Tidak Peduli,” “Cara Jahat,” dan “Persuasi.”

“Kami berbeda – dan maksud saya ini dengan cara yang penuh perasaan dan lembut – daripada kotak dan orang bodoh. Hippie sejati, bukan yang berkumis palsu, rambut palsu, dan bunga palsu, memiliki cita-cita dan prinsip tentang berbagi. Lagu-lagu seperti ‘ Yang Anda Butuhkan Adalah Cinta,’ ‘Bayangkan’ atau “‘Satu Cinta’, itu adalah lagu-lagu hippie, karena mereka percaya pada kesatuan dan harmoni untuk seluruh planet. Yesus adalah hippie pertama yang saya kenal. Dia berambut panjang, dan saya tahu dia sangat tinggi. Dia membagikan roti bebas gluten dan ikan bebas merkuri,” kata Carlos Santana kepada Billboard tentang kenangan favoritnya dari festival tersebut.

Creedence Clearwater Revival

Pertunjukan Woodstock Creedence Clearwater Revival dimulai pada 12:30 pada hari Minggu tanggal 17, dan band bermain selama sekitar 50 menit. Meskipun set mereka berada di sisi yang lebih pendek (mereka tertunda karena Grateful Dead), mereka berhasil memasukkan 11 lagu termasuk “Born On The Bayou,” “Proud Mary” dan “Suzy Q.”

“Saya berlari keluar, dan saya melihat ke bawah, dan saya melihat sekelompok orang yang sangat mirip dengan saya kecuali mereka telanjang. Dan mereka sedang tidur. Mereka semua seperti ditumpuk bersama. Itu tampak seperti salah satu gambar dari jiwa-jiwa datang dari neraka, seperti Dante Inferno ,” tulis CCR John Fogerty dalam memoarnya, Fortunate Son: My Life, My Music . “Akhirnya, aku pergi ke mic, jenis meminta maaf… dan saya berkata, ‘Baiklah, semoga Anda menikmati beberapa dari ini!’ Jauh di luar sana sekitar seperempat mil, seseorang menjentikkan pemantiknya. Dia berkata, ‘Jangan khawatir tentang itu, John! Kami bersamamu!’ Jadi, di depan setengah juta orang selama sisa konser besar saya di Woodstock, saya bermain untuk… orang itu.”

Janis Joplin

Woodstock adalah salah satu penampilan awal Janis Joplin setelah melepaskan diri dari bandnya, Big Brother & The Holding Company. Dia bermain di Woodstock Minggu pagi, dan daftar lagunya termasuk “Angkat Tangan Anda,” “Kozmic Blues” dan “Piece Of My Heart.”

“Saya pikir dia menganggapnya sangat menarik dan menyenangkan,” kata saudara laki-laki Joplin, Michael, tentang akhir pekan . “Kutipannya adalah bahwa itu liar. Dan suasana pesta sedang berlangsung.”

WHO

Meskipun The Who dijadwalkan untuk hari Sabtu, mereka tidak naik panggung sampai hari Minggu pukul 5 pagi. Mereka memainkan album rock opera terkenal mereka Tommy , dan pada saat mereka sampai ke final album, matahari sudah terbit.

“Melihat ke kegelapan dini hari di Woodstock, melihat bentuk samar dari setengah juta orang yang tertutup lumpur saat lampu menyapu mereka, saya merasa dalam keadaan kurang tidur, berhalusinasi bahwa ini adalah mimpi buruk saya yang menjadi kenyataan,” penyanyi Roger Daltrey menulis dalam memoarnya, Thanks a Lot Mr. Kibblewhite . “Monitor terus rusak. Suara itu sial. Kami semua berjuang melawan elemen dan diri kami sendiri. Musik dan kedamaian.”

Grateful Dead

Grateful Dead mungkin adalah salah satu penampil yang lebih terkenal di Woodstock, tetapi penampilan mereka tidak sepenuhnya berhasil. Mereka bermain dari pukul 10:30 hingga tengah malam pada hari kedua, tetapi seluruh penampilan mereka dipenuhi dengan kesulitan teknis. Hujan membanjiri panggung (yang membuat mereka dalam bahaya sengatan listrik), alat berat mereka menghancurkan panggung dan banyak lagu yang tertunda. Selama satu setengah jam mereka di atas panggung, band ini memainkan “St. Stephen,” “Mama Mencoba,” “Bintang Gelap,” “Waktu Tinggi” dan “Nyalakan Cahaya Cintamu.”

“Yah, kami memainkan set yang buruk di Woodstock,” kata Jerry Garcia dari Grateful Dead pada tahun 1971. “Akhir pekannya bagus, tapi set kami buruk. Kami semua cukup hancur, dan itu di malam hari. Seperti yang kami tahu ada setengah juta orang di luar sana, tapi kami tidak bisa melihat salah satu dari mereka. Ada sekitar seratus orang di atas panggung bersama kami, dan semua orang takut itu akan runtuh. Selain itu, hujan atau basah, jadi bahwa setiap kali kami menyentuh gitar kami, kami akan mendapatkan kejutan listrik ini. Percikan biru terbang keluar dari gitar kami.”

Jefferson Airplane

Berasal dari San Francisco, kelompok psychedelic/bluesy Jefferson Airplane dijadwalkan untuk hari Sabtu tetapi tidak tampil sampai hari Minggu pukul 8 pagi. Mereka memainkan 13 lagu, termasuk “Somebody To Love,” “White Rabbit” dan “The Ballad of You & Me & Pooneil.”

“Woodstock sangat menyenangkan,” kenang penyanyi Marty Balin . “Kadang-kadang berantakan. Saya ingat itu menjadi sesuatu yang sangat spektakuler bagi saya, panggung dan lampu di malam hari dan pertunjukan. Tapi kami tidak bisa melanjutkan sampai pagi, dan saat itu kami sudah mabuk dan mabuk. kembali sadar dan mabuk lagi dan sadar. Maksudku, itu mengerikan pada saat kami melanjutkan. Matahari terbit, orang-orang tertidur di lumpur. Itu waktu yang klise.”

Baca Juga : Live Musik Terbaik Bar dan Klub Austin

Joe Cocker

Joe Cocker naik ke atas panggung pada jam 2 siang pada hari Minggu, dan Woodstock adalah momen penting dalam karirnya. Sampulnya dari “With A Little Help From My Friends” adalah yang paling disukai penonton, dan tak lama setelah dia selesai tampil, festival itu dilanda badai petir yang menyebabkan penundaan dua jam.

“Apakah kita epik? Saya tidak tahu. Kami punya beberapa rekaman bagus untuk kenangan, ” kata Cocker . “Saya mengenakan kemeja tie-dye, dan ketika saya melepasnya, warnanya menodai dada saya dengan pola yang sama persis.”

Jimi Hendrix

Jimi Hendrix dan bandnya, yang saat itu bernama Gypsy Sun & Rainbows —dan kemudian Band of Gypsys — dijadwalkan sebagai penampilan terakhir festival tersebut. Hendrix dan bandnya bermain pada Senin pagi jam 9 pagi, dan setlistnya termasuk “Purple Haze,” “Woodstock Improvisation” dan versi kontroversial dari “The Star-Spangled Banner,” di mana dia mengubah suara tradisional lagu kebangsaan.

“Aku tidak tahu, Nak. Yang saya lakukan hanyalah memainkannya. Saya orang Amerika jadi saya memainkannya. Mereka membuat kami menyanyikannya di sekolah jadi itu adalah kilas balik,” kata Hendrix di Dick Cavett Show. “Saya pikir itu indah.”

Artis lain yang tampil di Woodstock Music and Art Festival 1969:

Jumat: Country Joe McDonald, John Sebastian, Swami Satchadinanda – Invocation, The Incredible String Band, Bert Sommer, Sweetwater, Tim Hardin, Ravi Shankar dan Melanie

Sabtu: Quill, Keef Hartly, Mountain, Canned Heat and Sly and the Family Stone

Minggu: Max Yasgur, Country Joe and the Fish, Sepuluh Tahun Setelahnya, Johnny Winter, The Paul Butterfield Blues Band dan Sha-Na-Na

Sejarah Woodstock Musik Festival
Informasi

Sejarah Woodstock Musik Festival

Sejarah Woodstock Musik Festival, Woodstock Music Festival (Woodstock Music and Art Fair) adalah konser yang berlangsung dari tanggal 15 Agustus hingga 18 Agustus 1969 di Max Yasgul Farm seluas 240 hektar di Bethel, New York. Woodstock, New York, berbatasan dengan Ulster County.

Festival Woodstock Dari akhir 1960-an hingga awal 1970-an dan era hippie, itu adalah simbol budaya tandingan. Kala itu, 32 musisi ternama turut serta dalam konser yang terkadang digelar pada akhir pekan yang hujan itu. Festival musik 1969 diakui sebagai salah satu acara terbesar dalam sejarah musik pop, dan dimasukkan dalam “daftar 50 acara yang mengubah sejarah rock” oleh majalah “Rolling Stone”.

Program festival tersebut direkam dalam film dokumenter “Woodstock” yang diproduksi pada tahun 1971. Selain itu, video konser dirilis sebagai album musik, dan film “Woodstock: Original Soundtrack” dirilis. Joni Mitchell membuat lagu “Woodstock” agar memperingati Festival Woodstock. Lagu ini dinyanyikan oleh Nash, Young, Crosby & Stills lagi, dan paling populer.

Namanya tidak diketahui, tetapi orang ini semakin tua. Sebuah kamera amatir merekam dia membersihkan toilet portabel di sebuah ruangan kecil, mengisi gulungan kertas dan menempatkan kapur barus kecil.

Dia mengambil pembersih toilet dan berkata, “Menaruh parfum di bilik akan membuatmu bahagia. Putraku ada di sini. (Anak laki-laki) lainnya ada di Vietnam (perang).”

Dia berkata: “Saya suka melakukan ini.”

Pria itu baru saja membersihkan bilik toilet di Festival Musik Woodstock. Video itu direkam di festival film berjudul “Aquarium Expo: Three Days of Peace and Music.” Musik malam itu didaftarkan oleh majalah “Rolling Stone” sebagai “50 momen yang mengubah sejarah bebatuan.” Pada 2017, tempat Woodstock bahkan masuk dalam Daftar Tempat Bersejarah Nasional.

Pada awal 1960-an, Amerika Serikat berkinerja buruk. Konflik dengan Vietnam berakhir dengan perang yang berkepanjangan dan ketegangan sosial. Mereka merasa takut dan sedih. Penuh amarah dan kebencian. Keluarga kehilangan anak dan saudara laki-laki mereka di medan perang.

Baca Juga : Woodstock Memiliki Beberapa Pertunjukan Paling Legendaris dalam Sejarah

Sejak awal 1969, Amerika Serikat mengalami banyak hal. Pada bulan April, Martin Luther King terbunuh. Dua bulan kemudian, Senator Robert Kennedy dari keluarga politik Kennedy mengikutinya. Di jalanan dan di kampus, banyak hal menjadi semakin tidak aman. Pada bulan Juli, Perang Vietnam memanas. Di tengah gelombang gejolak dan protes, suara gerakan hak-hak sipil kulit hitam menjadi lebih berani.

Woodstock memberikan kesempatan untuk keluar dari kenyataan dan berbagi pesan persatuan dan perdamaian.

Akibatnya, pada pertengahan Agustus, 4 hingga 500.000 orang bernyanyi, menari, dan mabuk di rumput yang luas. Mereka tidak menyadari bahwa mereka telah menjadi bagian dari sejarah. Saat itu hujan deras, memaksa mereka terjun ke lumpur dan berjalan tanpa alas kaki. Mereka kotor, kurang air bersih dan makanan, tapi senang.

Orang tua itu tersenyum. Seorang pria dengan bersemangat mengatakan dalam sebuah film dokumenter dengan judul yang sama yang dirilis pada tahun 1970: “Saya pikir pertunjukan ini bagus. Anak-anak muda ini tertawa. Mereka telah kehilangan banyak. (Sekarang) diri mereka sendiri.

Bagi sebagian orang, Woodstock adalah perayaan kaum hippies. Kelahiran kaum hippies merupakan semacam perlawanan terhadap pemerintah dan situasi saat itu. Hippies memakai rambut panjang dan baju warna-warni, penuh cinta dan kebebasan. Hippies hanya menginginkan kedamaian. Mereka melihat Perang Vietnam sebagai runtuhnya demokrasi Amerika.

Dari demonstrasi damai di jalanan, kaum hippies berbondong-bondong ke Bethel, New York untuk menikmati kebebasan dan kehidupan alami yang mereka impikan. Selain itu, artis Woodstock juga sangat terkenal.

Baca Juga : Tempat Pertunjukan Musik Yang Cocok Untuk Keluarga di Austin

Simbol kaum hippies adalah Janis Joplin. Jimi Hendrix membawakan lagu kebangsaan Amerika “The Stars Spangled Banner” (The Stars Spangled Banner) dengan senar gitarnya di atas panggung Woodstock. Langkah ini masih dianggap luar biasa. Siapa saja. Almarhum bersyukur. Santana. Ada 32 nama dalam tiga hari, yang sebenarnya hampir 96 jam, karena cuaca buruk beberapa kali menunda pertunjukan.

Catatan sejarah menunjukkan bahwa sekitar 186.000 tiket terjual sebelum akhir pekan. Penyelenggara yang diprakarsai oleh empat pemuda di bawah usia 27 tahun percaya bahwa Woodstock hanya dapat menampung sekitar 200.000 orang. Entah kenapa, mereka tidak membangun loket karcis sesuai konsep ini, sehingga pengunjung bisa menerobos pagar sebelum akhir Jumat.

Seolah-olah belum berantakan, beberapa artis termasuk Janis Joplin dan band The Grateful Dead meminta bayaran sebelum naik ke panggung. Musisi lain menggandakan tuntutan mereka untuk remunerasi. Akibatnya, salah satu penyelenggara harus mencairkan dana perwalian tersebut.

Ketika Woodstock berakhir, penyelenggara berhutang jutaan dolar.

Majalah Smithsonian menulis bahwa Woodstock memiliki masalah makanan sejak awal. Arus pengunjung sangat tinggi sehingga makanan yang disediakan tidak mencukupi. Toko jajanan hamburger dan hot dog dengan tidak sabar mengantre untuk memanggang. Pembawa acara berteriak dari atas panggung, berharap mereka yang memiliki makanan bisa membagikannya.

Ketika penduduk Provinsi Sullivan mengetahui berita tersebut, mereka menyumbangkan 10.000 sandwich, minuman kemasan, irisan buah dan makanan kaleng, yang diangkut oleh helikopter militer dengan bantuan polisi setempat.

Sebuah artikel mengatakan bahwa setelah Woodstock selesai, tren hippies menurun di masyarakat. Orang-orang melihat Woodstock sebagai puncak perlawanan, dan semua yang diyakini kaum hippies telah menjadi kenyataan: kedamaian, harmoni dalam musik, dan kehidupan. Pada akhir tahun 1970-an, ketika kaum revolusioner dan pemerintah konservatif mencapai kompromi, segalanya menjadi lebih mudah.

Setelah akhir pekan bersejarah berikutnya, hidup tidak banyak berubah. Perang Vietnam berlanjut, termasuk rasisme terhadap orang kulit hitam. Namun Woodstock tampaknya menyerukan nafas baru yang dibutuhkan masyarakat: harapan akan perdamaian.

Hingga 2019, Woodstock kehilangan investor dan tidak memiliki tempat untuk acara

Festival Woodstock tidak hanya kehilangan investor. Mereka baru saja kehilangan tempat untuk menggelar acara pada Senin (10/6) di New York.

Program tersebut dapat diselenggarakan di Woodstock selama 50 sesi. Acara tersebut diadakan di Watkins Glen International di New York dari tanggal 16 hingga 19 Agustus. Musisi yang tersedia termasuk Jay Z dan Miley Cyrus.

Namun, pada hari Senin, Watkins Glen (Watkins Glen) mengakui bahwa mereka “memutuskan untuk menghentikan penggunaan situs di Woodstock berdasarkan kontrak.”

Mereka berkata: “Akibatnya, [lokasi ini] tidak bisa mengadakan Festival Musik Woodstock 50.”

Meski demikian, Watkins Glen tidak mengatakan apa yang menyebabkan kontrak tersebut berakhir.

Meski begitu, Gregory Peck, salah satu penyelenggara Woodstock 50, mengatakan tim festival masih membahas acara tersebut dengan tempat lain. Ia mengaku sudah tidak sabar ingin berbagi lokasi baru dengan kekasihnya dan menjual tiket.

Penjualan tiket rencananya akan dimulai dalam beberapa minggu ke depan. Diperkirakan festival ini bisa dihadiri hingga 60.000 orang.

Woodstock pertama kali diadakan pada tahun 1969. Ini adalah festival tiga hari yang penuh dengan kedamaian dan musik. Itu dianggap momen terpenting dalam sejarah musik.

Namun, ketika salah satu investor besar Jepang mengundurkan diri dari acara tersebut pada April tahun lalu, festival musik tersebut semakin memburuk. Masalah ini tampaknya memiliki implikasi lain, yaitu kondisi perizinan dan keamanan serta penyehatan lingkungan.

Mengutip Reuters, penyelenggara mengklaim bulan lalu bahwa mereka telah menerima dana baru dan yakin bahwa pertunjukan itu bisa berlangsung selamanya.

Woodstock Memiliki Beberapa Pertunjukan Paling Legendaris dalam Sejarah
Informasi Konser Musik

Woodstock Memiliki Beberapa Pertunjukan Paling Legendaris dalam Sejarah

Woodstock Memiliki Beberapa Pertunjukan Paling Legendaris dalam Sejarahlineup musik di Woodstock tak tertandingi: Jimi Hendrix, the Who, Janis Joplin, Sly & the Family Stone dan banyak lagi muncul untuk bermain di pertanian Max Yasgur di Bethel, New York, 50 tahun yang lalu pada Agustus 1969.

Woodstock Memiliki Beberapa Pertunjukan Paling Legendaris dalam Sejarah

 Baca Juga : 5 Alasan Mengapa Woodstock ’69 Menjadi Legendaris

w00tstock – Banyak dari pertunjukan yang berlangsung di sana sekarang dianggap legendaris , sebagian berkat film dokumenter pemenang Oscar yang dirilis tahun berikutnya, berjudul Woodstock .

Tetapi banyak orang yang menghadiri festival tidak dapat mendengar musik yang membawa mereka ke sana. Sementara penyelenggara awalnya mengharapkan 50.000 peserta, hampir 400.000 tiba. Lapangan tempat para penonton berkumpul untuk mendengarkan musik terlalu kecil untuk menampung begitu banyak orang sekaligus — begitu banyak yang tetap tinggal di perkemahan yang luas dan menemukan sumber hiburan lain.

Sistem suara festival ini dibangun oleh Bill Hanley, yang dipandang sebagai virtuoso pada saat itu dan telah menciptakan sistem suara untuk Rolling Stones dan The Beatles. Untuk konser ini, ia mendirikan enam belas pengeras suara di menara setinggi 27 kaki.

Tetapi sementara teknologi itu mutakhir untuk saat itu, itu tidak dimaksudkan untuk membawa musik ke kerumunan besar dan tersebar yang tersebar di 600 hektar lahan pertanian terbuka. Di New York Times akhir pekan itu, Barnard Collier menulis bahwa “sebagian besar anak muda yang berayun-ayun mendengar musik di atas panggung hanya sebagai gemuruh di kejauhan. Tidak mungkin bagi mereka untuk mengetahui siapa yang tampil dan mungkin hanya sekitar setengah dari penonton yang bisa mendengar nada.”

Dalam sebuah wawancara untuk Joel Makower’s Woodstock: The Oral History , Chip Monck, direktur teknis dan pencahayaan panggung untuk Woodstock, mengatakan bahwa Hanley “pada waktu itu adalah satu-satunya kontraktor yang tersedia” — dan bahwa sound system-nya adalah “sangat kecil. , sistem kecil yang bagus dan lucu yang tidak akan digunakan oleh siapa pun yang waras untuk pertemuan sebesar itu.”

Dalam artikel Times lainnya , enam peserta muda diwawancarai tentang festival tersebut, dengan salah satu dari mereka, bernama Judy, mengatakan , “Saya tidak pernah datang ke konser. Saya tidak pernah mendengar musik sama sekali.” Ketika ditanya apakah dia menyesal pergi, dia berkata, “Oh, tentu saja tidak.”

Jadi apa yang dilakukan ribuan orang ini jika tidak mendengarkan headliner? Penggunaan narkoba adalah bagian besar dari festival, dengan banyak yang tinggal di tenda mereka di hutan dan menggunakan LSD dalam kelompok. Untuk peserta dengan bakat mereka sendiri, panggung alternatif menampilkan pertunjukan walk-up dari pemain sulap, penyair, dan orator. Remaja menghabiskan waktu di gym hutan, sementara yang lain dipandu dalam latihan yoga. Banyak lagi yang terpaksa menghabiskan waktu di sayap rumah sakit darurat, di mana tim dokter yang bekerja terlalu keras merawat hampir 2.500 kaki yang terpotong.

Mungkin aktivitas non-musik yang paling dipublikasikan dan kontroversial yang terjadi di Woodstock adalah pencelupan kurus, yang terjadi di salah satu dari tiga danau di lokasi festival. The Voice melaporkan bahwa “di satu sisi, ketelanjangan tampak lebih alami dan perlu daripada modis, karena semua orang terus-menerus basah kuyup oleh hujan. Namun, pada hari Minggu, para perenang menjadi lebih berani dan berjemur di atas handuk dan saling membelai seolah-olah itu adalah hal yang paling alami di dunia. ”

Tetapi bahkan mereka yang berusaha mendekati panggung mengalami kesulitan mendengar, karena situasi festival yang menantang. Maggie Locke berusia 19 tahun ketika seorang teman mengundangnya ke Woodstock. Dia memberi tahu TIME bahwa meskipun dia cukup dekat dengan panggung, dia melewatkan sebagian besar musik, karena hujan dan badai membuat hidup sengsara. “Itu sangat menindas hanya dalam hal fisik,” katanya. “Itu sedikit menanjak sampai ke puncak, dan ketika hujan dan berlumpur, semuanya meluncur ke bawah. Itu semakin terkompresi dan intens. ”

Locke sedang duduk di bawah salah satu menara perancah yang menahan pengeras suara. “Seseorang yang telah melakukan terlalu banyak obat-obatan naik ke atas perancah dan mengancam akan melompat dan meludahi orang,” katanya. “Itu adalah gangguan nyata dari musik itu sendiri.”

Woodstock tidak diragukan lagi adalah salah satu pengalaman budaya yang paling didambakan di abad ke-20. Tetapi bagi mereka yang menendang diri sendiri karena tidak melakukan perjalanan — atau yang tidak lahir tepat waktu untuk menyesalinya — ternyata YouTube pada tahun 2019 menawarkan pengalaman mendengarkan yang lebih baik daripada, bagi begitu banyak penonton konser, yang benar-benar ada di sana. 1969.

5 Alasan Mengapa Woodstock ’69 Menjadi Legendaris
Informasi Konser Musik

5 Alasan Mengapa Woodstock ’69 Menjadi Legendaris

5 Alasan Mengapa Woodstock ’69 Menjadi Legendaris – Sebelum pertengahan Agustus 1969, tidak ada yang tahu seberapa besar festival musik Woodstock nantinya. Itu diselenggarakan oleh orang-orang yang awalnya hanya ingin membangun studio musik di desa bagian utara New York.

5 Alasan Mengapa Woodstock ’69 Menjadi Legendaris

 Baca Juga : 19 Hal Terburuk Tentang Woodstock ’99

w00tstock – Ketika tersiar kabar bahwa sebuah acara sedang berlangsung, penduduk setempat telah berjuang untuk membatalkannya. Dan, sementara lebih dari 50.000 tiket terjual sebelum acara, akhirnya lebih dari 400.000 membanjiri venue di peternakan sapi perah Max Yasgur.

Apa yang berlangsung selama tiga hari berikutnya dari 15-18 Agustus 1969 menjadi legendaris—sebagai acara musik dan sebagai momen generasi. Seorang pria berambut panjang yang diidentifikasi sebagai “Kecepatan” mengatakan kepada New York Times pada 18 Agustus 1969, “Semuanya adalah gas. Saya menggali semuanya, lumpur, hujan, musik, kerepotan.” Di bawah ini adalah lima hal yang membuat Woodstock begitu berkesan.

Penyelenggara Woodstock kehabisan waktu untuk memasang pagar di sekitar venue.

Selama bulan-bulan menjelang festival, penyelenggara Woodstock menghadapi perang habis-habisan dari penduduk setempat yang mencoba menghentikan acara tersebut. Sementara desa Woodstock, New York telah menjadi rumah bagi sekelompok orang yang artistik dan idealis sejak awal abad ke-20, banyak penduduk dari generasi yang lebih tua menganggap kaum muda “hippies” sebagai pemalas dan bahkan, dalam beberapa kasus, berbahaya.

Selama bertahun-tahun desa tersebut telah mengeluarkan peraturan yang menargetkan perilaku seperti bertelanjang dada, konsumsi alkohol di depan umum, dan berkeliaran. Ketika tersiar kabar bahwa festival musik sedang direncanakan, dewan desa mengeluarkan banyak peraturan yang secara efektif menghentikan prospek festival di kota Wallkill. Saat itulah penyelenggara menemukan rumah baru untuk acara tersebut di sebuah peternakan sapi perah di dekat Bethel, New York.

Perebutan menit terakhir untuk mempersiapkan konser berarti tidak ada waktu untuk membangun pagar di sekitar tempat tersebut. Mereka berhenti menjual tiket, tersiar kabar—dan semua taruhan dibatalkan. Pemuda dari seluruh negeri sedang dalam perjalanan ke Betel.

Richie Havens akhirnya memulai festival karena semua orang terjebak macet.

Tindakan pertama Woodstock pada Jumat malam seharusnya adalah Sweetwater, tetapi para anggotanya—dan tiga band lainnya—terjebak dalam lalu lintas di jalan pedesaan sempit yang menuju ke Betel. Jadi penyelenggara menemukan pengganti menit terakhir di penyanyi folk Richie Havens. Havens menampilkan set ekstra panjang, memainkan setiap lagu yang dia tahu sementara staf Woodstock selesai membangun panggung di sekelilingnya.

“Ketika Anda melihat saya di [film Woodstock] menyetel gitar dan memetik, saya sebenarnya mencoba mencari tahu apa lagi yang bisa saya mainkan!” tulis Havens pada tahun 2009. “Saya melihat semua wajah di depan saya dan kata ‘kebebasan’ muncul di benak saya.”

Vokalis The Who secara tidak sengaja menidurkan dirinya dengan LSD—dan mengatakan bahwa Woodstock menderita.
The Who’s Roger Daltrey telah, seperti banyak orang lain, menghabiskan berjam-jam dalam kemacetan lalu lintas mencoba untuk sampai ke acara tersebut. Kemudian dia dan bandnya menunggu di belakang panggung sekitar 10 jam lagi sebelum tampil. Daltrey kemudian mengatakan tidak ada makanan di belakang panggung yang tidak dicampur dengan LSD dan dia secara tidak sengaja menidurkan dirinya sendiri ketika dia membuat secangkir teh sebelum naik ke atas panggung.

“Memandang ke kegelapan dini hari di Woodstock, melihat bentuk samar-samar dari setengah juta orang yang tertutup lumpur saat lampu menyapu mereka, saya merasa dalam keadaan kurang tidur dan berhalusinasi bahwa ini adalah mimpi buruk saya yang menjadi kenyataan,” Daltrey tulis dalam memoarnya, Thanks a Lot Mr. Kibblewhite . “Monitor terus rusak. Suara itu sh **. ”

Festival dibuka di bawah langit biru tetapi badai petir brutal datang.

Kembali pada tahun 1969, tidak ada aplikasi cuaca atau saluran cuaca 24 jam dan hanya sedikit peserta yang datang untuk bersiap menghadapi cuaca buruk. “Kami tidak membawa perlengkapan hujan atau ponco,” kata Nancy Eisenstein, 22 tahun. “Dan saat itu orang tidak memiliki air kemasan. Kami pikir, ‘Saya akan sampai di sana dan akan ada air. Saya akan sampai di sana akan ada makanan.’”

Peserta lain, Carl Porter, ingat menyaksikan langit terbuka ke kerumunan. “Saya tidak percaya apa yang saya lihat,” kenangnya. “Gelombang dan gelombang air yang deras menghantam ratusan ribu orang yang tidak punya tempat untuk dituju. Itu menyedihkan. ‘Tikus-tikus yang tenggelam’ bahkan tidak mendekati untuk menggambarkannya.”

Woodstock adalah salah satu konser pertama di mana Crosby, Stills, Nash dan Young bermain sebagai sebuah grup.

Stephen Stills, David Crosby dan Graham Nash baru-baru ini merekrut Neil Young untuk bergabung dengan band mereka dan menambah suara akustik mereka. Ada yang mengatakan keempatnya pertama kali bernyanyi bersama di rumah legenda rakyat Joni Mitchell di Laurel Canyon. Meskipun mereka tidak selalu akur (Young hanya setuju untuk bernyanyi di Woodstock jika dia tidak difilmkan), suara mereka bersama menghasilkan harmoni yang menakjubkan. Woodstock hanyalah penampilan konser kedua mereka bersama.

Dalam salah satu bagian yang tak terlupakan dari konser dan film dokumenter, Stephen Stills mengatakan kepada penonton : “Ini adalah kedua kalinya kami bermain di depan orang-orang, kawan. Kami takut sekali.”

Kerumunan hanya 30.000 orang mendengar Jimi Hendrix membawakan lagu kebangsaan AS.

Jimi Hendrix telah dipesan sebagai headliner di Woodstock, tetapi dia tidak naik panggung sampai acara hampir selesai—Senin pagi jam 9 Sebagian alasannya adalah Hendrix memiliki klausul dalam kontraknya yang menyatakan bahwa tidak ada tindakan yang bisa mengikutinya. pertunjukan. Pada saat Hendrix memulai setnya, kerumunan Senin pagi yang kelelahan telah berkurang menjadi sekitar 30.000 orang.

Namun bagi siapa saja yang menyaksikannya—atau bahkan pernah menonton klipnya di YouTube —tidak ada yang bisa melupakan interpretasi Hendrix tentang “The Star-Spangled Banner.” Melodinya basah kuyup dalam umpan balik dan dibombardir oleh sirene whammy-bar, ratapan, tembakan senapan mesin dan “bom meledak di udara” pendengaran.

Penafsiran subversif Hendrix terhadap lagu kebangsaan adalah catatan akhir yang pas untuk festival tiga hari yang melambangkan generasi kontra-budaya.

19 Hal Terburuk Tentang Woodstock ’99
Informasi Konser Musik

19 Hal Terburuk Tentang Woodstock ’99

19 Hal Terburuk Tentang Woodstock ’99 – Dengan film dokumenter HBO baru yang meninjau kembali Woodstock ’99 yang terkenal , generasi baru belajar tentang salah satu festival paling malapetaka sepanjang masa.

19 Hal Terburuk Tentang Woodstock ’99

 Baca Juga : Melihat Kembali Festival Musik Woodstock ’99 yang Salah

w00tstock – Woodstock ’99 seharusnya merayakan peringatan 30 tahun “perdamaian, cinta, dan kebahagiaan.” Sebaliknya, festival Roma, New York mendapatkan penghargaan terkenal dari “hari tahun sembilan puluhan meninggal.” Ada banyak faktor pendukung yang membuat festival ini anti-Woodstock: Penyelenggara mencoba memeras setiap dolar terakhir dari pengunjung festival mulai dari harga tiket yang selangit hingga botol air yang mahal, situs festival yang dibangun di atas aspal panas pada akhir Juli yang panas, lokasi festival yang dikuratori dengan buruk dan lineup terjadwal dan kerumunan yang marah dan agresif yang meninggalkan situs festival hangus dan serangan seksual di belakangnya. Kami meninjau kembali bencana di Pangkalan Angkatan Udara Griffiss untuk merinci 19 hal terburuk yang terjadi di Woodstock ’99.

1. The Water Problem

Dengan sekitar 220.000 orang yang hadir dan 10.000 lainnya bekerja di festival, Woodstock ’99 untuk sementara menjadikan lokasi festival sebagai kota terpadat ketiga di negara bagian New York. Sekarang bayangkan mematikan pasokan air kota itu. Dengan suhu yang berkisar dari 80-an hingga, dalam beberapa hal, mencapai 100-an, air menjadi kebutuhan. Sayangnya, sebagian besar pengunjung festival tidak mengindahkan peringatan untuk membawa sendiri perbekalan yang cukup. Ketika orang pergi untuk membeli air, mereka disambut dengan label harga $4 per botol. Ada beberapa air mancur gratis, tetapi jalur untuk menggunakannya sering kali menyerupai wahana Disneyland. Beberapa hancur karena frustrasi, menyebabkan banjir kecil di daerah itu. Situasinya sangat buruk sehingga, setelah festival, pengacara dari beberapa pengunjung festival mengancam akan menuntut penyelenggara karena kelalaiannya.

2. Hot Tarmac

Jika panas akhir Juli diserap oleh tanaman hijau seperti kebanyakan festival, suhu tidak akan menjadi masalah, tetapi sebagian besar Pangkalan Angkatan Udara Griffiss adalah aspal dan beton — bahan yang dipantulkan oleh sinar matahari. Selain itu, ada jalan 1,5 mil antara dua panggung utama festival, sehingga pengunjung festival harus berjalan melintasi landasan pacu yang mendidih ini dalam cuaca tahun 80-an. The Baltimore Sun melaporkan bahwa di tengah akhir pekan, “Lebih dari 700 telah dirawat karena kelelahan panas dan dehidrasi.” Hanggar yang dinonaktifkan menyediakan beberapa satu-satunya tempat berteduh, begitu banyak orang berkumpul di panggung “Seniman Berkembang” dan harus menanggung set oleh seniman seperti Bijou Phillips hanya untuk menghindari matahari.

3. Hadiah Uang Insane Clown Posse

Insane Clown Posse menciptakan sedikit kekacauan selama set mereka di Woodstock ’99. Tampil di Panggung Timur pada Jumat malam di hadapan Parlemen/Funkadelic George Clinton, ICP adalah aksi pertama yang menghasut penonton “dengan melemparkan uang kertas $100 ke penonton dan menonton dengan gembira saat terjadi huru-hara,” lapor San Francisco Examiner . Mempertimbangkan betapa mahalnya air di festival itu, dan betapa pizza pan pribadi seharga $ 12, tidak mengherankan jika Benjamins membuat keributan seperti itu.

4. Program Daur Ulang Kid Rock

Sementara sebagian besar kekacauan di Woodstock ’99 terjadi pada Sabtu malam, Kid Rock menanamkan beberapa benih agresi selama set sorenya. Terjepit di antara slot oleh Tragically Hip dan Wyclef Jean , Kid Rock naik ke panggung dan, menurut San Francisco Examiner , “menuntut agar anak-anak melempari panggung dengan botol air plastik,” mungkin membuat pernyataan tentang tingginya harga hidrasi .

Rasio horndog di kerumunan Woodstock ’99 hanya menyaingi Hooters lokal Anda. Setiap kali seorang wanita berjalan di atas panggung, apakah menjadi pembawa acara atau tampil, mereka langsung disambut dengan tuntutan untuk “Tunjukkan payudaramu!” Ketika Rosie Perez naik ke panggung untuk memperkenalkan DMX, penonton meneriakkan permintaan mereka, dan aktris itu mungkin mengucapkan kalimat paling lucu dan paling berkesan dari Woodstock ’99: “$3,99, Blockbuster, go rent Do the Right Thing .”

6. Dave Matthews : Hornball

Jumlah kedipan penonton selama set Dave Matthews Band mengilhami penyanyi senama mereka untuk berkomentar, “Hari ini, ada banyak titties.” Ya, Dave Matthews mengatakan itu dengan lantang, ke mikrofon, di depan ribuan orang. Entah bagaimana dia memuncaki kekonyolan lirik “Terlalu Banyak”: “Ooh, kemacetan lalu lintas, punya lebih banyak mobil daripada pantai mendapat pasir.”

7. Amerika, Persetan Ya! Hip Tragis Diteriakkan

Ketika kerumunan meathead tidak mengolok-olok wanita di atas panggung, mereka mendapatkan xenophobia mereka. Ketika alt-rocker Kanada Tragically Hip mulai menyanyikan “O Canada,” kerumunan yang sama yang bersorak ketika Rage Against the Machine menyalakan bendera Amerika yang terbakar entah bagaimana cukup patriotik untuk berteriak kembali dengan “The Star Spangled Banner” (dan juga , menurut SPIN , lempar batu dan botol).

8. Verne Troyer

Di mana Woodstock ’69 memiliki Abbie Hoffman dan Wavy Gravy, Woodstock ’99 memiliki “Mini-Me” Austin Powers sebagai pembawa acara pada hari Sabtu. Woodstock ’99 penuh dengan casting aneh, dan juga berfungsi sebagai kelas master tentang bagaimana tidak menjadwalkan lineup festival. Ambil contoh barisan East Stage yang ia perkenalkan pada hari Sabtu, di mana trifecta lembut Counting Crows , Alanis Morissette dan Dave Matthews Band ditempatkan tepat sebelum Limp Bizkit .

9. Sebuah Truk Mengemudi Secara Acak Melalui Penonton

Yup, itu terjadi saat set Fatboy Slim di area rave festival di bawah hanggar pesawat. Seperti yang dilaporkan MTV , “Syuting dihentikan sesaat setelah seseorang secara tidak sengaja mulai mengemudikan truk ke daerah tersebut. Setelah penundaan 10 menit, Slim dengan main-main melemparkan potongan 45 detik dari hit disko Carl Douglas 1974 ‘Kung Fu Fighting’ sebelum kembali ke musik dansanya sendiri.

10. Polisi Pelarian

Siapa yang mengawasi para penjaga? Meskipun kerumunan itu melebihi jumlah kehadiran penegak hukum – kira-kira 500 New York State Troopers ditambah PD lokal – pihak berwenang seharusnya memiliki sedikit lebih banyak dukungan berkat sukarelawan keamanan yang direkrut dari New York City. Namun, banyak dari para sukarelawan itu tanpa basa-basi meninggalkan pekerjaan dengan berjalan ke arah penonton, membuat polisi kekurangan tenaga ketika keadaan menjadi tidak terkendali.

11. Berselancar Kerumunan

Ada beberapa pelanggaran etiket kerumunan yang tidak disadari yang lebih buruk daripada selancar kerumunan selama pertunjukan Alanis Morisette dari “Ironic.”

12. Tidak Ada Lowongan

Siapa pun yang mencari pelarian dari panas yang tak henti-hentinya dan kerusuhan serta air yang terlalu mahal sangat tidak beruntung: Hampir setiap kamar hotel di bagian utara New York dipesan berbulan-bulan sebelum Woodstock ’99 — tetapi tidak oleh pengunjung festival. Sebaliknya, ruangan dipenuhi oleh peserta upacara Baseball Hall of Fame di Cooperstown terdekat, yang berlangsung pada akhir pekan yang sama. Menurut salah satu akun , sebuah motel di Roma, New York terpaksa menolak Alanis Morissette, Howard Stern dan George Clinton karena tidak ada lowongan.

13. Panggung Artis Baru

Dengan permintaan maaf kepada Muse dan Ben Lee, apakah salah satu dari artis ini benar-benar “muncul”? 2 Skinnee J’s, 3, American Pearl, Big Sugar, Cyclefly, DDT, Gary Durdin & The Clay Pinps, Mike Errico, FoN, Full Devil Jacket, Gargantua Soul, Chris Glenn, Beth Hart Band, Immoral Fibres, Pribumi, Sherri Jackson, Liars Inc., Moe Loughran, Chris McDermott, Old Pike, John Oszajca, Chris Pérez Band, Bijou Phillips, Pound, Pushmonkey, Johnny Rushmore, Linda Rutherford & Celtic Fire, Serial Joe, Simmi, Sticky Pistil, Stormy Mondays atau Sugar Daddy? Terlepas dari kurangnya talenta nama besar — ​​selain John Entwistle dari The Who, yang secara misterius menampilkan set solo di panggung Emerging Artists meskipun hanya satu dari dua artis di Woodstock ’99 yang pernah tampil di Woodstock ’69 — panggung Emerging Artists adalah sering dikemas,

14. Woodstock.com Menjadi Liar

Situs web resmi beristirahat dari kedamaian, cinta, dan rock & roll untuk memposting foto pengunjung festival tanpa busana. Mempertimbangkan betapa maraknya festival dengan serangan seksual, sungguh aneh bahwa situs Woodstock akan memposting foto wanita tanpa persetujuan mereka. Bahkan keterangan – “Pasangan yang bagus” dan “Tunjukkan payudara Anda” untuk beberapa nama – tidak berasa. Kelompok wanita segera mengkritik webmaster situs, dan bahkan co-promotor Woodstock ’99 John Scher menyebut tindakan Woodstock.com “menjijikkan.”

15. Kepadatan

Banyak masalah melanda Woodstock ’99, dan beberapa kepadatan yang parah memperburuk semuanya. Di era sebelum microchip ditempatkan di gelang, ribuan orang membanjiri situs festival dengan tiket palsu untuk menghindari membayar harga festival yang mahal saat itu sebesar $157. (Pass akhir pekan menggelembung menjadi $ 180 sehari sebelum Woodstock ’99 dimulai.) Menurut Syracuse Post-Standard , “Penjaga keamanan mengatakan mereka menyita tiket palsu dengan kecepatan 50 jam hanya di satu gerbang.” Meskipun festival tidak terjual habis — jumlah tiket yang terjual dibatasi hingga 250.000 — tidak mungkin untuk mengetahui berapa banyak pengunjung festival yang menyelinap masuk dan bagaimana hal itu merusak apa yang direncanakan penyelenggara secara logistik.

16. Peniruan Hendrix yang Mengerikan dari Wyclef

Mungkin tidak ada yang mencoba menyulap semangat Woodstock ’69 sebanyak Wyclef Jean. Sayangnya, dia gagal total. Selain melakukan improvisasi seperti “Jailhouse Rock” tentang Woodstock, Wyclef juga menghabiskan sebagian besar waktu 35 menitnya untuk melakukan kesan Jimi Hendrix yang sangat buruk, mulai dari memainkan gitar di belakang kepalanya hingga mencoba menyalakan gitar itu. (Oke, itu adalah anggukan untuk pertunjukan Monterey Jimi yang terkenal, bukan Woodstock, tapi tetap saja .) Namun, upaya Wyclef untuk menciptakan kembali penampilan gitar Jimi Hendrix yang terkenal dari “The Star-Spangled Banner” dari Woodstock ’69 adalah tindakan penodaan hampir pada setara dengan Rage Against the Machine yang membakar bendera Amerika.

17. Creed Let It Roll, Baby Roll

Dari semua momen musik lumpuh di Woodstock ’99, ini harus menjadi titik terendah. Creed, yang dipilih oleh pembaca kami sebagai The Worst Band of the Nineties , memainkan set kedua dari belakang festival pada Minggu malam. Tidak ada alasan lain selain obsesi penyanyi Scott Stapp terhadap Jim Morrison, Creed mengeluarkan gitaris Doors Robby Krieger untuk membawakan lagu brutal “Roadhouse Blues.” Mungkin ini adalah upaya untuk menjembatani kesenjangan dengan festival tahun 1969 — hanya Krieger and the Doors yang tidak bermain di Woodstock asli.

18. Beberapa Serangan Seksual

“Pada satu titik saya melihat gadis ini, seorang gadis yang sangat mungil, mungkin 100 pon, yang sedang berselancar di atas kerumunan dan jatuh atau ditarik ke dalam lingkaran di mosh pit,” kata sukarelawan David Schneider kepada MTV . “Tuan-tuan ini, mungkin dalam rentang usia 25-32 tahun, tampak seolah-olah mereka menahannya. Mereka memegang lengannya; Anda bisa melihat dia sedang berjuang.” Pemerkosaan beramai-ramai itu terjadi di lokasi syuting Korn. Menurut laporan, bahkan lebih banyak serangan seksual terjadi selama Limp Bizkit, setelah Fred Durst menghasut orang banyak dengan “Break Stuff.” Seorang penyelidik polisi mengatakan kepada Washington Postbahwa dua pria memojokkan seorang wanita berusia 24 tahun dari Pittsburgh di mosh pit, “menyerangnya dengan jari-jari mereka dan ‘semacam benda asing’ sebelum salah satu dari mereka memperkosanya.” Laporan polisi berbunyi: “Karena kepadatan kerumunan, dia merasa bahwa jika dia berteriak minta tolong atau melawan, dia takut dia akan dipukuli.” Orang-orang itu tidak pernah ditangkap. Sementara hanya segelintir serangan seksual yang disampaikan ke penegak hukum, banyak lagi yang tidak dilaporkan. Dalam hiruk pikuk setelah set Limp Bizkit, dari panggung, seseorang — pembawa acara atau penyelenggara — memohon, “Tolong, ada orang yang terluka di luar sana. Mereka adalah saudara dan saudarimu. Mereka berada di bawah menara. Tolong, bantu tim medis mengeluarkan mereka dari sana. Kita tidak bisa melanjutkan pertunjukan sampai kita mengeluarkan orang-orang tersayang ini dari sana. Kami memiliki situasi yang sangat serius di luar sana, ” sangat kontras dengan pengumuman “asam coklat yang beredar di sekitar kita tidak terlalu bagus” 30 tahun sebelumnya. Dari 44 orang yang ditangkap di Woodstock ’99, hanya satu yang didakwaserangan seksual .

19. “Api”

Di sinilah Woodstock ’99 beralih sepenuhnya ke Lord of the Flies . Ketika Red Hot Chili Peppers merilis cover “Fire” Jimi Hendrix selama set penutupan festival mereka, itu dimaksudkan sebagai penghargaan untuk penampilan legendaris pahlawan gitar di fest 1969 yang asli. Namun, setelah akhir pekan yang sangat panas, vendor yang terlalu mahal, dan suasana buruk secara umum, “Api” adalah batu api yang memicu kerumunan. Kita semua tahu apa yang terjadi selanjutnya: Api unggun berkobar di seluruh kerumunan. Kendaraan terbalik dan dibakar. Stan pedagang dan tenda barang dagangan dihancurkan dan digunakan sebagai bahan bakar. Akhirnya, New York State Troopers dan penegak hukum setempat dapat meredakan kerusuhan, tetapi Pangkalan Angkatan Udara Griffiss tetap terlihat seperti bom yang menghantamnya.

Melihat Kembali Festival Musik Woodstock ’99 yang Salah
Informasi Konser Musik Show

Melihat Kembali Festival Musik Woodstock ’99 yang Salah

Melihat Kembali Festival Musik Woodstock ’99 yang Salah – Kebangkitan festival musik Woodstock 1999 umumnya dikenang dalam salah satu dari dua cara: baik sebagai budaya baru (“Dapatkah Anda percaya mereka mencoba melakukan acara Woodstock lain di pangkalan Angkatan Udara dengan sekelompok band nu-metal dan butt rock? ”) atau teenybopper Apocalypse Now , yang mewakili impuls paling kejam dan beracun pada zaman itu, dirusak oleh kekerasan yang merajalela, pembakaran, penyerangan seksual, penjarahan, dan banyak lagi.

Melihat Kembali Festival Musik Woodstock ’99 yang Salah

 Baca Juga : Woodstock 99: Dokumenter yang Memukau Merinci Festival Musik Yang Berubah Menjadi Mimpi Buruk

w00tstock – Garrett Price’s Woodstock 99: Peace, Love, and Rage — pertama di HBO dan The Ringer’s docuseries Music Box — jatuh tepat di kubu kedua, menggambarkan festival yang salah asuh dan salah urus sebagai sesuatu seperti Altamont Generasi X.  Woodstock ’99 bukan hanya sebuah peristiwa musikal yang berakhir tragis, tetapi sebuah alegori yang menentukan untuk era Y2K dan pertanda hal-hal yang akan datang.

Yang terbaik, Peace, Love, and Rage secara kritis terlibat dengan bagaimana memori setiap festival Woodstock tidak dapat dipisahkan dari penggambaran medianya. Woodstock 1969 yang asli telah mengembangkan sebagian besar aura mistis berkat film dokumenter ikonik yang mengabadikannya, sedangkan siaran MTV Woodstock ’99 dan bayar-per-tayang berfokus pada atmosfer permusuhan dan ketelanjangan wanita yang berat. Momen terkuat memanfaatkan cuplikan konser, menampilkan pemain seperti Dexter Holland of the Offspring atau Rosie Perez yang menyerukan perilaku penonton yang menjijikkan, atau konferensi pers yang sangat agresif dan bermusuhan. Tapi seperti banyak film dokumenter musik baru-baru ini, film ini menenggelamkan materi arsip itu dengan sebanyak mungkin ahli yang dipercaya dan pembicara terkenal daripada membiarkannya berbicara sendiri. Kadang-kadang seperti tayangan slide kata kunci dan isu-isu topikal — Columbine, Fight Club, hak istimewa pria kulit putih, dll. Sulit untuk tidak mendeteksi kemunafikan di sini, seperti bagaimana film tersebut mengkritik juru kamera Woodstock yang menjilat tubuh telanjang wanita sambil menunjukkan sejumlah besar rekaman tanpa sensor dari wanita yang sama. Belum lagi bagaimana ia menghadirkan Moby, yang tidak asing dengan pelecehan seksual , sebagai corong untuk feminisme laki-laki yang terhormat.

Ini bukan film dokumenter pertama tentang Woodstock ’99. Meskipun sayangnya sekarang sulit didapat, My Generation (2000) karya Barbara Kopple mengakar sendiri dengan promotor musik selama kebangkitan Woodstock ’94 dan ’99, akhirnya menemukan lebih banyak kesamaan daripada tidak di antara festival yang berbeda. Rasanya sangat No Logo era, dan lebih tentang penjualan Baby Boomers dan komersialisasi pengalaman daripada mencoba menghubungkan tren musik dengan penyakit masyarakat. Dengan menghabiskan lebih banyak waktu mengamati perencanaan di balik layar, film ini memperjelas bahwa kesalahan atas masalah Woodstock ’99 jatuh tepat pada mantan hippie yang haus uang yang ingin menghasilkan uang dari hari-hari kejayaannya. Kopple memotong antara promotor Michael Lang di tahun 60-an, berbicara tentang bagaimana uang tidak masalah, dan Lang saat ini memutuskan kesepakatan dengan Häagen-Daaz dan menyetujui iklan yang mengatakan “Woodstock ’94: Love and Pepsi.” Kopple juga menyoroti budaya tandingan pemuda yang benar-benar politis dan terlibat, sangat kontras dengan sikap apatis dan agresi tanpa berpikir yang digambarkan dalam Perdamaian, Cinta, dan Kemarahan.. Kami mendengar penghinaan dan skeptisisme terhadap citra Woodstock dari orang-orang muda, dan bahkan dari pemain seperti Henry Rollins dan Trent Reznor. Alih-alih musik film horor seram yang digunakan Price, Kopple membuat soundtrack rekaman kebakaran dan kerusuhan dengan peserta yang mengatakan hal-hal seperti “Ada alasan mengapa tidak ada yang menyentuh tenda nirlaba.”

Anda dapat merasakan pengaruh merayap dari The End of History and the Last Man karya Francis Fukuyama pada Peace, Love, and Rage . Teks yang menentukan tahun 1990-an itu dengan berani menegaskan bahwa sejak demokrasi kapitalis liberal telah mencapai supremasi global, sisa sejarah akan menjadi semacam dataran tinggi statis. Doc melihat para peserta mengamuk bukan melawan mesin yang sangat nyata, melainkan perasaan mereka yang tidak memiliki tujuan politik. Tapi Generasikumenjelaskan bahwa banyak dari anak-anak itu sebenarnya memberontak untuk mendapatkan makanan, air, dan persediaan yang telah mereka tolak dan hargai. Sulit untuk tidak mendiagnosis nostalgia baru untuk tahun 90-an ini sebagai fenomena khusus pasca-Trump; banyak yang meyakinkan diri mereka sendiri bahwa Big Bad telah dikalahkan, dan sekarang tidak ada yang tersisa untuk dilakukan selain kembali ke “normal”, seperti yang dirasakan banyak orang secara keliru pada akhir abad ke-20.

Seperti yang ditunjukkan oleh Craig Jenkins dari Vulture , ada sejumlah detail kontekstualisasi yang berguna tentang industri musik yang akan melukiskan gambaran yang sangat berbeda jika film tersebut menyertakannya. Acara kontemporer seperti Ozzfest menampilkan lebih banyak musik heavy metal tanpa kekerasan atau kontroversi, dan kematian yang tidak disengaja, kekerasan seksual, dan pengendalian massa telah dan terus menjadi masalah serius di festival-festival besar. Woodstock ’94 mungkin memiliki lebih sedikit kotoran manusia dan lebih sedikit panggilan untuk memecahkan barang-barang, tetapi itu juga merupakan kekacauan yang terlalu dikomersialkan dan penuh sesak dengan lubang lumpur dan pagar yang rusak. Anda tidak akan tahu ini dari Peace, Love, and Rage, yang membuat acara itu tampak seperti bermain-main di perbukitan yang terorganisir dengan baik. Urutan pendek yang didedikasikan untuk ’94 diatur ke “Mimpi” Cranberry, sebuah tandingan yang disengaja untuk “hiper-maskulin” seperti “Freak on a Leash” dan “The Kids Aren’t Alright” (pada kenyataannya, seperti pendahulunya, ’99 menampilkan band jam sebanyak band hard rock).

Film berakhir dengan membandingkan Woodstock ’99 dengan Coachella, entah bagaimana salah mengira kakek dari semua festival musik hyper-corporate sebagai alternatif yang lebih tercerahkan. Jika ada, Peace, Love, and Rage membuktikan bahwa promotor acara mereplikasi festival asli lebih baik dari yang pernah mereka bayangkan. Sekarang baik Woodstocks ’69 dan ’99 dipanggil sebagai metafora yang terlalu ditentukan dan digeneralisasikan untuk saat-saat di mana mereka terjadi. Dokumenter Price mencatat ironi bahwa “Peace Sells” Megadeth adalah lagu terakhir yang dibawakan di Woodstock ’99, tetapi tidak ada seorang pun di sana yang benar-benar menjual perdamaian; hanya Pepsi.

Woodstock 99: Dokumenter yang Memukau Merinci Festival Musik Yang Berubah Menjadi Mimpi Buruk
Informasi Konser Musik

Woodstock 99: Dokumenter yang Memukau Merinci Festival Musik Yang Berubah Menjadi Mimpi Buruk

Woodstock 99: Dokumenter yang Memukau Merinci Festival Musik Yang Berubah Menjadi Mimpi Buruk – Seperti yang diceritakan oleh film dokumenter Garrett Price yang terkadang mencengangkan sejak awal, bisa jadi begitu mudah untuk menyusun cerita ini sebagai sebuah komedi.

Woodstock 99: Dokumenter yang Memukau Merinci Festival Musik Yang Berubah Menjadi Mimpi Buruk

Baca Juga : 8 Penampilan Paling Berkesan di Woodstock

w00tstock – Detail bagaimana, melalui serangkaian salah langkah promotor, budaya yang berlaku dan pemuda yang bersemangat, penghormatan peringatan 30 tahun ke salah satu festival musik yang paling dihormati berubah menjadi lelucon.

Tapi dengan bijak, dan jauh lebih mengganggu, Woodstock 99: Peace, Love and Rage (yang memulai debutnya di SoHo pada Senin malam, 11 Oktober, pukul 21.30, sebelum memukul Neon pada 15 Oktober) bermain lebih seperti film horor, lihat ke belakang pada pertemuan massa yang salah paham, bernasib buruk, yang menjadi krisis yang berkembang.

Sebuah bencana yang sangat publik yang mengarah pada perlindungan dan reformasi, tetapi bencana yang juga tidak hanya masih bergema, tetapi mungkin menjelaskan asal-usul dari sub-kelompok tertentu yang tidak puas dari publik Amerika saat ini.

Didorong oleh keberhasilan, melawan penentang dan cuaca yang berubah-ubah, dari Woodstock ’94, promotor Michael Lang dan John Schuer memutuskan mereka akan mencoba melakukannya lagi lima tahun kemudian. Tetapi sementara acara itu mencoba meniru semangat ’69, ini akan sangat menargetkan kaum muda.

Dipilih lebih karena kemampuannya untuk mencegah gatecrashers tanpa tiket daripada suasana, pangkalan angkatan udara pensiunan di Roma, New York dipilih untuk menjadi tuan rumah lebih dari 100 aksi selama tiga hari. Sementara James Brown akan membuka, line-up sangat mencerminkan musik modern, dengan semua orang dari Everclear hingga Everlast, Megadeth hingga Metallica dan Red Hot Chilli Peppers hingga Rage Against the Machine diatur untuk menghiasi dua panggung utama yang berjarak sekitar satu mil.

Seperti yang diharapkan Lang dan Schuer, sekitar 350.000 orang mengantri untuk mengalami acara tiga hari yang “menentukan generasi” ini (dengan lebih banyak lagi yang menyaksikan semuanya terungkap dari rumah, baik melalui bayar per tayang, atau liputan luas MTV), Kekhawatiran awal penyelenggara hanya seputar prakiraan cuaca yang terik. Namun, sementara pasti ada semangat kebebasan di udara, didorong oleh alkohol, hormon, dan “energi gelap” yang diabadikan oleh musik dan lirik beberapa artis populer saat itu, dengan cepat menjadi jelas bahwa itu tidak mungkin hanya menghasilkan kedamaian, cinta dan harmoni

Lupakan Festival Fyre 2017, Woodstock ’99, seperti yang diceritakan di sini oleh mereka yang menghadirinya, tampil atau bertindak sebagai keamanan, adalah api sampah festival musik yang sesungguhnya. Ia menawarkan penggambaran maskulinitas beracun, pengabaian lingkungan dan kemanusiaan yang terburuk, sebagai sampah, perilaku antisosial dan serangan seksual menumpuk.

Lebih dari 20 tahun kemudian, beberapa orang yang diwawancarai mencoba untuk membongkar bagaimana tong bubuk ini muncul, dengan alasan harga air sama dengan bir, hanya termasuk tiga artis wanita (Alanis Morissette, Jewel dan Sheryl Crow) dan kemudian membaginya sehingga hanya satu tampil setiap malam, dan mendorong para remaja putri yang hadir untuk mengenakan pakaian sesedikit mungkin.

“Bagaimana Woodstock ini?,” Moby, yang tampil di “tenda rave” yang mengecewakan mengingat pemikirannya. “Akan lebih masuk akal jika disebut, seperti, Army Base Rock ’99 Menampilkan Limp Bizkit.”

Meskipun awalnya, lucu untuk menonton penonton konser yang mabuk dan terlalu bersemangat membuat diri mereka sendiri dalam apa yang mereka yakini sebagai lumpur (tetapi sebenarnya meluap dari port-a-loos), itu dengan cepat menjadi mengganggu pandangan ketika para pemain menghindari rentetan botol plastik dan momen crowdsurfers. euforia dirusak oleh meraba-raba dari setiap sudut. Seorang teknisi medis darurat, yang kemudian menyaksikan peristiwa dan akibat Badai Katrina, menggambarkan ini sebagai “bencana terbesar yang pernah saya tangani”.

Dan sementara rekaman menunjukkan bahwa beberapa dari mereka di atas panggung tidak benar-benar menutupi diri mereka dalam kemuliaan, salah satu upaya promotor (dulu dan sekarang) untuk menyalahkan mereka menggelikan dan benar-benar menjengkelkan.

Seperti yang diceritakan, persepsi dan warisan yang berkelanjutan dari Woodstock asli sangat ditentukan oleh film konser yang keluar tahun berikutnya. Meskipun ini telah memakan waktu 22 tahun, kisah James Brown-to-Megadeath yang mengerikan dari Price tentang “bencana sinematik” tahun ’99 mungkin menjadi kata terakhir dari apa yang merupakan kisah peringatan dan, semoga, mimpi buruk yang tidak dapat diulang.

8 Penampilan Paling Berkesan di Woodstock
Informasi Konser Musik

8 Penampilan Paling Berkesan di Woodstock

8 Penampilan Paling Berkesan di Woodstock – Dari 15-18 Agustus 1969, sesuatu yang luar biasa terjadi di peternakan sapi perah Max Yasgur di Upstate New York. Sementara kita mengingat nyanyian anti-perang, mode hippie, lumpur dan ketelanjangan, musik adalah inti Woodstock .

8 Penampilan Paling Berkesan di Woodstock

 Baca Juga : Cari Tahu Apa Itu Woodstock dan Pentingnya Festival Ini

w00tstock – Berikut adalah momen musik terbesar dari festival yang disebut sebagai “Tiga Hari Damai dan Musik.”

‘Freedom’ by Richie Havens

Rocker folk yang relatif tidak dikenal, Richie Havens, seharusnya tidak menjadi pemain pertama yang memainkan Woodstock, tetapi ketika empat grup lain menjadi kacau dalam lalu lintas legendaris festival, promotor festival meyakinkan Havens dan bandnya untuk naik ke panggung beberapa jam setelah konser dijadwalkan. akan dimulai pada Jumat sore.

Havens akhirnya menampilkan set ekstra panjang, benar-benar memainkan setiap lagu yang dia tahu sementara staf Woodstock selesai membangun panggung di sekelilingnya. Setelah beberapa encore, Havens yang basah kuyup keluar untuk memainkan satu lagu lagi tanpa tahu apa yang akan terjadi.

“Ketika Anda melihat saya di [film Woodstock] menyetel gitar dan memetik, saya sebenarnya mencoba mencari tahu apa lagi yang bisa saya mainkan!” tulis Havens pada tahun 2009. “Saya melihat semua wajah di depan saya dan kata ‘kebebasan’ muncul di benak saya.”

Lagu improvisasi penuh energi tinggi yang dikenal sebagai “Freedom / Motherless Child” memberi energi pada kerumunan yang gelisah dan mengatur nada untuk sisa festival.

‘Soul Sacrifice’ by Santana

Gitaris jenius Carlos Santana dan bandnya adalah kelompok pendatang baru lainnya yang baru saja merekam album pertama mereka sebelum tampil di panggung Woodstock pada Sabtu sore. Penampilan Woodstock yang elektrik dan bernuansa Latin, didorong oleh drummer berusia 20 tahun Michael Shrieve, menempatkan mereka di peta rock n’ roll.

“Saya tidak ingat apakah saya pernah mendengar tentang Santana sebelum Woodstock, tetapi saya pikir mereka luar biasa,” kata Carl Porter, yang menghadiri Woodstock tidak jauh dari rumahnya di Sullivan County, New York. “Mereka menggerakkan kerumunan seperti yang belum pernah saya lihat.”

Enam menit, versi berdenyut Santana dari ” Pengorbanan Jiwa ” menonjol sebagai lagu terbaik dari set tersebut. Rumor mengatakan bahwa Carlos, mengira dia punya waktu berjam-jam sebelum set mereka, telah mengambil dosis mescaline, obat yang sangat halusinogen, tepat sebelum melangkah ke atas panggung.

Apakah itu bahan kimia yang mengubah otak atau keracunan alami bermain langsung di depan ratusan ribu orang, Santana memamerkan keterampilan solo gitar yang akan memberinya tempat di Rock and Roll Hall of Fame.

‘My Generation’ by The Who

The Who, salah satu aksi terbesar Invasi Inggris tahun 1960-an, tampil di panggung Woodstock pada pukul 5 pagi Minggu pagi setelah funk-rock yang dibuat oleh Sly and the Family Stone. Hanya sebulan sebelumnya, The Who merilis Tommy , sebuah opera rock panjang album ganda yang ambisius.

“Saya mendengar hal ini dan pikiran saya benar-benar hancur,” kata Nancy Eisenstein, yang menghadiri Woodstock sebagian untuk melihat The Who bermain secara langsung. “Mereka menampilkan seluruh album Tommy di Woodstock. Panggungnya gelap, lalu kami mendengar ‘Sampai jumpa. Rasakan aku. Sentuh saya. Sembuhkan saya.’ Dan sorotan biru menyinari Roger Daltrey dalam pakaian kulit rusa putih. Ini adalah potret yang tidak akan pernah saya lupakan.”

Bagi mereka yang belum pernah mendengar Tommy , sorotan musik mungkin datang selama set encore The Who.

“Ini semacam himne kami,” kata Pete Townshend muda, saat band bersiap untuk nomor terakhirnya. “Ini lagu tentang kamu dan aku. Kami sudah agak tua sekarang… Ini adalah lagu berjudul ‘ My Generation .’”

Setelah membawakan lagu hit mereka yang paling terkenal, band ini beralih ke improvisasi yang diperluas yang disebut “Naked Eye,” menampilkan solo gitar panjang dari Townshend yang didukung oleh drum hingar bingar Keith Moon. Townshend menutup penampilannya dengan memukulkan gitarnya ke atas panggung dan melemparkannya ke penonton.

‘White Rabbit’ by Jefferson Airplane

Jefferson Airplane, aksi populer San Francisco yang digawangi oleh Grace Slick yang tak ada bandingannya, akan naik ke panggung sekitar pukul 8 pagi pada hari Minggu.

“Saya adalah penggemar lama Jefferson Airplane,” kata Porter. “Cara yang bagus untuk bangun, untuk Grace Slick mengatakan ‘Selamat pagi, Woodstock!’”

Slick memimpin band melalui set 100 menit mentah dan goyang yang mencakup hits mereka “Somebody to Love” dan ode yang terinspirasi Alice in Wonderland untuk eksperimen, “White Rabbit.” Tidak seperti band lain yang ceroboh saat bermain live, penampilan live Jefferson Airplane dari “ White Rabbit ” sangat kencang dan hebat.

‘With a Little Help From My Friends’ by Joe Cocker

Rocker Inggris yang penuh perasaan, Joe Cocker, merilis album debutnya, yang dinamai untuk cover lagu Beatles yang terkenal, hanya empat bulan sebelum Woodstock. Paul McCartney ingat pernah mendengarnya untuk pertama kali di studio Saville Row di London.

“Itu benar-benar menakjubkan,” kata McCartney. “Joe benar-benar mengubah lagu itu menjadi lagu soul, dan saya selamanya berterima kasih padanya karena melakukan itu.”

Versi tujuh menit dari ” With a Little Help From My Friends ” yang dinyanyikan Cocker dan bandnya untuk menutup setnya di Woodstock adalah salah satu pertunjukan live paling ikonik sepanjang masa. Cocker secara fisik mewujudkan musiknya, berteriak-teriak dengan suara bluesnya yang serak sambil benar-benar menciptakan kembali lagu Beatles sebagai lagu gospel.

Sangat tepat bahwa setelah Cocker menyelesaikan setnya, langit di atas Bethel, New York meletus dalam badai petir musim panas apokaliptik yang membasahi kerumunan dan menunda musik selama hampir satu jam.

‘I-Feel-Like-I’m-Fixin’-to-Die Rag’ by Country Joe and the Fish

Musisi Berkeley yang meriah, Country Joe McDonald, menghidupkan kembali kerumunan setelah berendam dengan sorakan meriah yang dikenal sebagai sorakan “Ikan”, tetapi menampilkan kata empat huruf lainnya. Dia kemudian menendang lagu rakyat anti-perangnya dengan paduan suara yang terkenal:

“Dan itu satu, dua, tiga, apa yang kita perjuangkan?

Jangan tanya saya, saya tidak peduli. Pemberhentian selanjutnya adalah Vietnam.

Dan itu lima, enam, tujuh, buka gerbang mutiara.

Tidak ada waktu untuk bertanya-tanya mengapa, whoopee kita semua akan mati! ”

Porter, yang akan dikirim ke garis depan, tidak menghargai sentimen itu, tetapi McDonald mendorong kerumunan untuk bernyanyi bersama dan berakhir dengan ratusan ribu berdiri dan bertepuk tangan di akhir.

‘The Weight’ by The Band

Tidak semua orang di Woodstock datang untuk musik. Linda Goldman, penduduk asli Toronto, hadir di sana untuk menyaksikan pemandangan itu—berkemah bersama keluarga hippie dari Peternakan Babi, berenang di kolam—dan sesekali menonton pertunjukan. Namun, sebuah grup yang sangat tidak ingin ia lewatkan adalah The Band, yang dimulai sebagai grup rockabilly di Kanada.

“Saya ingat duduk di atas bukit dan mendengarkan The Band,” kata Goldman. “Salah satu lagu favorit saya sepanjang masa adalah ‘ The Weight .’ Ketika saya mendengar mereka melakukan itu, saya berada di cloud sembilan.”

‘The Star-Spangled Banner’ oleh Jimi Hendrix

Bisa dibilang momen paling ikonik dari seluruh festival Woodstock adalah ketika gitaris psychedelic rocker Jimi Hendrix memainkan lagu legendarisnya dari Lagu Kebangsaan Amerika Serikat. Penampilan Hendrix adalah salah satu lagu terakhir di atas panggung di Woodstock. Penonton Senin pagi yang kelelahan telah berkurang menjadi 30.000 ketika Hendrix dan band pendukungnya naik ke panggung untuk memainkan lagu-lagu hits seperti “Foxy Lady” dan “Purple Haze.”

Namun bagi siapa pun yang menyaksikannya—atau bahkan pernah menonton klipnya di YouTube—tak bisa melupakan interpretasi Hendrix yang menghantui tentang “ The Star-Spangled Banner .” Melodinya basah kuyup dalam umpan balik dan dibombardir oleh sirene whammy-bar, ratapan, tembakan senapan mesin, dan “bom meledak di udara” pendengaran.

Untuk membawa pulang pesan anti-perang, Hendrix bahkan menyisipkan bilah dari “Taps,” himne pemakaman militer. Porter berdiri hanya 30 kaki dari panggung ketika Hendrix membuat pernyataan musiknya yang didorong oleh kebanggaan dan protes Amerika.

Beberapa hari sebelum dia pergi ke luar negeri ke “masa depan yang sangat tidak pasti,” Porter percaya Hendrix memainkan Lagu Kebangsaan hanya untuknya.

Cari Tahu Apa Itu Woodstock dan Pentingnya Festival Ini
Berita Informasi Konser Musik

Cari Tahu Apa Itu Woodstock dan Pentingnya Festival Ini

Cari Tahu Apa Itu Woodstock dan Pentingnya Festival Ini – Ditandai dengan representasi budaya tandingan di akhir tahun 1960-an, Woodstock adalah festival yang didasarkan pada ajaran budaya dan seni yang mengajarkan perdamaian dan cinta di atas segalanya. Selanjutnya, cari tahu apa festival ikonik ini dan bagaimana pengaruhnya terhadap masyarakat pada saat itu dan hari ini.

Cari Tahu Apa Itu Woodstock dan Pentingnya Festival Ini

 Baca Juga : Mengapa The Who’s Roger Daltrey Membenci Festival Woodstock 1969

w00tstock – Sebelum mengutip festival Woodstock itu sendiri, penting untuk merangkum peristiwa-peristiwa utama pada waktu itu dan apa yang terjadi pada gerakan tandingan.

Setelah periode Perang Dunia II, Amerika Serikat mengalami dua proses transformasi: pertama, peningkatan angka kelahiran pasca perang yang dikenal sebagai generasi baby boomer, dan kedua, pengembangan teknologi yang ditujukan untuk kehidupan rumah tangga di sekitar ketegangan geopolitik. antara Uni Soviet dan AS, yang dikenal sebagai Perang Dingin. Saat itu “American Way Of Life” – American Way of Life , dalam bahasa Portugis – yang membangkitkan optimisme sosial yang terkait dengan konsumerisme di AS. Terhadap “optimisme” ini Amerika Serikat terlibat dalam Perang Vietnam.

Dari peristiwa tersebut, anak muda saat itu mulai berselisih tentang iklim persaingan antar negara selama Perang Vietnam dan Perang Dingin. Konflik-konflik tersebut menjadi sasaran utama protes dan dengan demikian lahirlah budaya tandingan yang didasarkan pada ekspresi gagasan melalui musik, seni, dan tulisan. Tanda-tanda counterculture pertama kali muncul pada 1950-an dengan gaya rockabilly . Secara umum, budaya tandingan adalah gerakan yang mempertanyakan budaya saat ini dan berusaha mendobrak tabu, bertentangan dengan norma dan standar yang mengendalikan masyarakat tertentu. Acara kontra budaya utama:

  • 1960-an: Gerakan Hippie di Amerika Serikat;
  • 1970-an: Gerakan Punk , meluas ke Inggris hingga akhir 1980-an.

WOODSTOCK: TIGA HARI SENI, MUSIK, DAN PERDAMAIAN

The Woodstock Music & Art Fair adalah festival musik yang diadakan di Bethel, New York, pada tanggal 15, 16 dan 17 Agustus 1969. Ide awalnya datang dari empat anak muda: John Roberts, Joel Rosenman, Artie Kornfeld dan Michael Log, yang proposalnya kepada publik, sebagian besar gerakan hippie, adalah untuk mempromosikan perdamaian dan musik selama tiga hari, serta spanduk resmi

Awalnya, acara itu seharusnya berlangsung di kota Wallkill, tetapi penduduk setempat, sebagian besar dengan cita-cita konservatif, tidak menerima proposal dan memenangkan penolakan untuk menjadi tuan rumah acara di wilayah tersebut, memindahkannya ke kota Bethel, khususnya di peternakan sapi perah Max Yasgur seluas 600 hektar, dekat dengan White Lake di New York dan sekitar satu setengah jam dari lokasi aslinya.

Proyek, meskipun dianggap berisiko, bertujuan untuk pengembalian finansial, yang nilai tiketnya adalah 18 dolar (sekitar 75 dolar dalam nilai saat ini) dan dijual di toko kaset, di wilayah metropolitan New York atau melalui pos kantor, melalui kotak surat.

Acara ini memiliki lebih dari dua kali lipat jumlah orang yang telah menjamin tiket mereka sebelumnya. Secara keseluruhan, sekitar 180.000 tiket terjual sebelum festival berlangsung dan gedung tersebut memiliki dukungan maksimal hingga 200.000 orang, namun, 500.000 orang hadir pada hari itu, sebuah festival gratis.

Karena arus orang yang tak terbayangkan, tiba-tiba menyebabkan kemacetan panjang, penyumbatan di jalan tol utama dan kurangnya bahan dasar untuk struktur festival sebesar itu. Daerah tersebut belum dilengkapi dengan fasilitas sanitasi, pertolongan pertama dan makanan. Ratusan orang harus menghadapi cuaca buruk, penjatahan makanan, dan kondisi kebersihan yang minim.

Meskipun festival itu dianggap damai, ada dua kematian yang tercatat: kematian akibat overdosis heroin dan kematian lainnya karena terlindas traktor. Ada juga dua pengiriman, satu di dalam mobil terjebak dalam kemacetan lalu lintas dan yang lainnya di helikopter. Empat aborsi juga dicatat.

PRESENTASI WOODSTOCK DAN LINE UP

Ada total 32 presentasi selama hari acara. Salah satu atraksi utama adalah Jimi Hendrix, yang terakhir bermain di Woodstock karena penundaan yang disebabkan oleh kondisi cuaca buruk yang disebabkan oleh hujan pada hari Minggu. Beberapa pertunjukan sempat tertunda, terutama oleh Jimi Hendrix yang naik ke atas panggung pada Senin pagi pukul 08.30 dan diputar di hadapan sedikit penonton sekitar 200.000 orang. Pertunjukan itu berdurasi dua jam dengan ditemani band barunya: Gypsy Sun and Rainbows.

Versi psikedelik dari lagu Amerika Serikat mengambil bagian di awal pertunjukan dan menjadi momen penting dan menentukan representasi tahun 1960-an.

Selain Jimi Hendrix, nama-nama seperti Joan Baez yang sedang hamil enam bulan, Ravi Shankar yang bermain saat hujan, Richie Havens yang penampilannya dipindahkan ke pembukaan karena penundaan band Sweetwater, dihentikan oleh polisi dan lainnya. band yang terjebak dalam kemacetan lalu lintas, The Who sempat diinterupsi oleh Abbie Hoffman dan Janis Joplin, dengan The Kozmic Blues Band.

Band-band seperti The Beatles, The Doors, Led Zeppelin, Jethro Tull dan Rolling Stones diundang untuk tampil, tetapi undangan ini kemudian ditolak, semua karena alasan pribadi dan konflik jadwal.

WARISAN DAN PASCA-FESTIVAL

Pemilik peternakan Max Yasgur menolak untuk menyewakan propertinya untuk diterbitkan kembali pada tahun 1970 dengan pernyataan berikut: “Sejauh yang saya tahu, saya akan kembali menjalankan peternakan sapi perah.” Max Yasgur meninggal pada tahun 1973.

Pada saat itu, sekitar 80 tuntutan hukum diajukan terhadap Woodstock Ventures, terutama oleh para petani di wilayah tersebut. Film dokumenter tersebut mendanai penyelesaian dan menutupi utang yang diperkirakan sebesar $1,4 juta yang diperoleh Woodstock dari festival tersebut.

Pada tahun 1984, sebuah plakat peringatan ditempatkan di situs tersebut dan masih mempertahankan aspek pedesaannya dan terus dikunjungi oleh orang-orang dari semua generasi. Pada 18 Agustus 2013, abu musisi Richie Havens berserakan di lokasi.

Pada tahun 2008, Museum Hutan Bethel didirikan di Bethel, rumah dari acara asli, dan menampilkan film dan pameran interaktif, teks dan artefak yang berkontribusi pada revolusi selama satu dekade dan perubahan budaya radikal pada waktu itu.

EDISI LAINNYA

Dalam perayaan 25 tahun, 250.000 orang berkumpul di Woodstock 94′ di Saugerties, New York. Ini menampilkan band-band seperti Aerosmith, Red Hot Chili Peppers dan Green Day.Pada tahun 1999, ada edisi baru, tetapi karena penghancuran bar, tindakan kekerasan dan kerusuhan selama konser oleh Limp Bizkit dan Kid Rock, tidak ada kontinuitas di tahun-tahun kemudian dan temanya “Festival da Paz e Amor” dipertanyakan.

50′s

Pada tahun 2019, Woodstock Festival berusia 50 tahun dan pada bulan Januari di tahun yang sama, Michael Lang, produser asli mengumumkan konfirmasi acara dan tanggal masing-masing: 16-18 Agustus dan nama-nama seperti Miley Cyrus, Greta van Fleet, dan The Killers dianggap sebagai tamu. Festival ini akan diadakan di kota Watkins Glen di New York.

Pada bulan Maret, asli Woodstock 50 lineup diresmikan , termasuk partisipasi seniman yang berpartisipasi dalam edisi asli seperti John Fogerty (Creedence Clearwater Revival) dan Carlos Santana (Santana). Namun, pada April 2019, pembatalan Woodstock 50 diumumkan oleh investor Dentsu Aegis Network yang mengaku telah kehilangan kepercayaan pada acara tersebut. Setelah tuntutan hukum dengan penyandang dana asli, penyelenggara Woodstock 50 mengumumkan bantuan keuangan dari Oppenheimer & Co dan akan ada kemungkinan baru dari acara tersebut, namun itu tidak terjadi.

Akhirnya, terlepas dari situasi yang dilaporkan selama festival, Max Yasgur, pemilik pertanian mengungkapkan hal berikut: “Ini adalah kemenangan damai dan cinta, karena hampir setengah juta orang, dengan potensi besar untuk pemberontakan dan bencana, menghabiskan tiga hari dengan musik dan kedamaian dalam pikiran mereka”. Dan dia menambahkan: “jika kita bergabung dengan mereka, kita akan dapat mengatasi kesulitan yang menjadi masalah negara saat ini, dan berharap untuk mencapai masa depan yang lebih damai dan cerah…”. Semoga kita berkontribusi pada lingkungan dan dunia yang penuh kedamaian, cinta, dan musik!

Mengapa The Who’s Roger Daltrey Membenci Festival Woodstock 1969
Berita Informasi Konser Musik

Mengapa The Who’s Roger Daltrey Membenci Festival Woodstock 1969

Mengapa The Who’s Roger Daltrey Membenci Festival Woodstock 1969 – Hampir setelah festival Woodstock 1969 berakhir, dampaknya mulai meresap ke dalam memori budaya Amerika. Setelah datang untuk mewakili hari-hari kejayaan gerakan hippie, tidak mungkin membicarakan festival Woodstock tanpa sedikit lebay.

Mengapa The Who’s Roger Daltrey Membenci Festival Woodstock 1969

 Baca Juga : Pesan Perdamaian dan Musik Woodstock Masih Bergema

w00tstock – Lagi pula, jika cerita itu dapat dipercaya, cinta bebas berlimpah, perdamaian berkembang biak, dan musik memenangkan hari itu. Namun, bagi para musisi yang benar-benar ada di sana pada Agustus 1969, Woodstock adalah urusan yang sangat berbeda. Menurut The Who’s Roger Daltrey, misalnya, semuanya jelas tidak damai dan cinta.

Seperti yang pernah dia jelaskan dalam sebuah wawancara yang sangat terbuka , pentolan The Who membenci seluruh pengalaman dari awal hingga akhir. Anda juga tidak bisa menyalahkannya.

Ingatan memiliki kebiasaan menghilangkan hal-hal yang membosankan, tetapi kenyataannya, Woodstock adalah pengalaman yang jauh lebih tidak nyaman daripada yang kita yakini oleh pecandu nostalgia. Festival ini bertepatan dengan periode badai petir sporadis dan hujan lebat, yang dengan cepat mengubah area festival menjadi rawa.

Seperti yang diingat Daltry, The Who tiba di Woodstock bertekad untuk tidak membiarkannya mengalahkan mereka. Namun, seiring berjalannya waktu, semangat juang mereka mulai memudar: “Anda harus ingat, pada saat kami naik ke atas panggung, kami telah berdiri di lumpur selama berjam-jam. Atau berbaring di dalamnya, atau melakukan apa pun di dalamnya. Itu sebenarnya tidak terlalu berlumpur di belakang panggung, tapi itu tidak nyaman, anggap saja seperti itu.”

Daltrey dapat menikmati set “fantastis” Creedence Clearwater Revival, tetapi lebih dari itu, tidak banyak yang bisa dilakukan selain menunggu: “Hanya itu yang bisa Anda lakukan. Menunggu, menunggu, menunggu. Kami masih muda, dan hidup jauh lebih mudah ketika Anda masih muda. Saya tidak akan melakukan pertunjukan itu sekarang. Pahami itu. Aku akan menjauh darinya. Saya bercanda. Tidak, saya akan pergi dan kembali sepuluh jam kemudian.”

Sebab, Daltrey, Woodstock 1969 sejauh ini merupakan pertunjukan terburuk yang pernah dimainkan The Who. Saat dia menjelaskan: “Itu sangat sulit bagi saya, karena kondisi peralatan. Semuanya hancur. Saya berdiri di tengah panggung dengan ampli Marshall 100 watt besar yang meledakkan telinga saya di belakang saya. Bulan di drum di tengah. Saya hampir tidak bisa mendengar apa yang saya nyanyikan.”

Tapi bukan hanya kesulitan teknis yang membuat Daltrey letih. Meski dikenang sebagai semacam utopia hippie, di matanya, festival itu kurang romantis. “Woodstock bukanlah kedamaian dan cinta. Ada banyak sekali teriakan dan jeritan yang terjadi. Pada saat semuanya berakhir, sisi terburuk dari sifat kita telah keluar. Orang-orang berteriak pada promotor, orang-orang berteriak untuk dibayar. Kami harus dibayar, atau kami tidak bisa kembali ke rumah.”

Namun demikian, Daltrey mengakui bahwa Woodstock memamerkan beberapa artis terbaik dari zaman keemasan musik rock: “Yang menarik dari musik yang dibuat pada tahun-tahun itu adalah seberapa cepat dan cepat perkembangannya. Suara, musik, gaya. Itu mendatar menjelang akhir tahun 70-an, dan kemudian Anda dapat mendengar komersialitas merayap masuk, daripada daya cipta. ”

Memang benar bahwa artis-artis di Woodstock tampaknya benar-benar bebas dari pengaruh label-label besar. Mungkin itulah yang sangat diingat orang: bukan Woodstock itu sendiri, tetapi periode kepolosan yang bertepatan dengannya.

1 2 3 4